EMOZIONI dell' ANIMA

NATURA AMATA

“ N A T U R A   A M A T A ”

Per sua stessa definizione, quella che vien detta pittura di paesaggio per indicare una palese specificazione del più generico concetto di naturalismo evoca immediatamente e da sempre il rapporto diretto e stringente che si viene a creare tra l’uomo in questo caso particolare l’artista e la realtà che lo circonda, lo avvolge e si propone ai suoi sensi.

Una realtà che è somma di segni minuscoli o immensi: il verde vellutato dell’erba, la policromia dei fiori, lo sconfinato azzurro del cielo, la gamma bruna delle terre...il rigoglio della vita ed un orizzonte inafferrabile; l’erompente energia della primavera e la quieta malinconia dell’autunno; l’alba che si desta ed il tramonto che s’assopisce: metafora perfetta e struggente dell’esistenza umana dall’inizio alla fine.

Ed un rapporto che, come pochi altri, sa trasformare un gesto istintivo e tanto spesso distratto come il vedere quotidiano in un processo intellettuale (alto e profondo) dove si incrociano e s’armonizzano le sensazioni più epidermiche e la scelta (come conseguenza del discernimento razionale); lo stupore e l’urgere ansiogeno del racconto: ora fugace, spontaneo ed irriflesso quanto un’ impressione, ora frutto di lenta, assaporata, minuziosa meditazione iperrealista. Tra i modi ed i generi della comunicazione visiva credo sia fuor di dubbio che la rappresentazione del paesaggio sia intesa e sentita come un luogo espressivo prediletto dalla notte dei tempi(e della storia dell’arte).

Prediletto e perciò fatalmente consunto da infinite ripetizioni; svuotato di pathos; pigramente uguale a se stesso con piccole e trascurabili varianti formali. Un genere esausto sbrigativamente relegato - nonostante le sue illustri tradizioni nel ruolo marginale di ciò che appartiene al tempo andato?

Che dire di più di quanto possa, nella sua gelida, strabiliante (ma disumana) perfezione tecnologica, una fotocamera digitale capace di catturare ed organizzare alcuni milioni di colori?

A che servono oggi una tela di stoffa ed un pennello di pura setola animale?

Forse a niente, se non tutt’alpiù a baloccarsi con la poesia dell’immagine e ad armeggiare col rosso che ti scalda il cuore e l’azzurro che ti rasserena l’animo ed il profumo della trementina che sa d’antico.

Eppure...

Eppure, tra le affannose rincorse di una modernità bislacca che ha perso i sapori trasgressivi dell’avanguardia senza però ritrovare il filo d’Arianna che potrebbe almeno riannodare il passato, ogni tanto ci si imbatte in qualche romantico superstite, coraggioso quanto basta (cioè molto) ad affermare il suo amore per il paesaggio e per difendere contro ogni virtualità quell’impeto di emozioni che lo assale fin quasi a travolgerlo ogni qual volta se ne va in campagna a dipingere.

Carla Zoboli, per esempio, innamorata persa della natura. Esce all’aria aperta munita di tele che profumano di canapa, cavalletto e colori ad olio; inizia un dialogo muto ma appassionato col giallo del grano ed il grigio delle nuvole che giocano nel cielo blu. Col verde dei pioppi padani ed i covoni cilindrici che paiono pezzi di gigantesche colonne abbandonate nei campi.

Racconta con misura quanto sia affascinante ed appagante quel bellissimo gioco (far arte liberando e dando corpo a ciò che sgorga dal cuore) che accompagna da sempre l’umanità.

Ma Carla non s’accontenta della superficie del racconto, del brivido passeggero, dell’attimo smagliante...impavida e curiosa affronta il mistero luce-tempo-colore dipingendo ad ogni ora del giorno lo stesso scorcio di campagna “perchè ogni volta il mio stato d’animo è diverso ed è diversa la natura anche se dovrebbe essere sempre la stessa”.

Né s’accontenta della facilità con cui la sua mano, da tempo capace, guida i pennelli.

Di tanto in tanto decide di appartarsi nella quiete della sua casa accogliente e di riflettere disegnando: volti femminili dolci ed equilibrati ben composti - che sono, per acutezza d’introspezione sui soggetti, il contraltare ed il complemento dello slancio vitale che pervade i suoi fraseggi naturalistici.

Oppure aggredisce a mani nude la creta: la plasma con forza, la costringe, la trasforma in figure cariche di un’energia che rivela altre e diverse intenzioni. Il completamento di una personalità in rapida evoluzione ormai padrona di quel delicatissimo, sfaccettato meccanismo che rende (miracolosamente) visibile anche il trasalimento più nascosto.

Carlo Federico Teodoro

NATURA AMATA

NATURA AMATA

NATURA AMATA

AMORE DELLA MATERNITA' E DISPERAZIONE

AMORE DELLA MATERNITA’ E DISPERAZIONE

AMORE DELLA MATERNITA’ E DISPERAZIONE