Apulia Cinema

In Copertina Passeggeri Notturni (Nella Foto) di Riccardo Grandi, con protagonista Claudio Gioè, tratta dalle storie di Gianrico Carofiglio (Einaudi). La serie è andata in onda, in un unico film noir, ieri sera su Rai 3 in prima serata e resta accessibile su Rai Play, divisa in 10 episodi da 15'.

«Enrico ha a Milano la figlia e a Bari conduce una trasmissione su “Radio Futuro”. Raccoglie le vicende di chi telefona in diretta. La sua vita si modifica a seguito di un incontro con Valeria, una donna misteriosa, interpretata da Nicole Grimaudo.»

Nel cast: Marta Gastini, Ludovica Martino, Alessio Vassallo, Alessandro Tiberi e la partecipazione di Gianmarco Tognazzi. Lavorano gli attori pugliesi Paolo Sassanelli, Ivana Lotito, Giusy Frallonardo e Ippolito Chiarello.

Girata ed ambientata a Bari a Novembre 2018, tra la Stazione e l'aeroporto, l'Università (Ateneo e Palazzo ex Poste), le sue piazze: Umberto, Isabella d'Aragona, chiesa di San Giuseppe; il lungomare (con la ruota panoramica), con scene anche a Parchitello, Sannicandro di Bari, Terlizzi e Fasano.

La rubrica «Accadde Oggi» è dedicata al giorno 4 Aprile 1958, giorno della nascita a Taranto di Patrizia Garganese, che sarà miss e fotomodella, e sorprenderà il pubblico come cantante, valletta e conduttrice televisiva, e affronterà il ruolo di attrice di fotoromanzi e di cinema.

Ancora minorenne partecipa al concorso di Miss Italia, che si svolge a Martina Franca nel 1975, e si aggiudica la fascia di Miss Cinema (in pratica è la seconda classificata dietro Livia Jannoni); viene notata da Mike Bongiorno, che presenta la serata, e che la chiama come sua valletta del gioco a premi «Scommettiamo?» nelle edizioni del 1977 e del 1978.

Dopo studi di danza moderna e di canto, nel 1979 incide un disco 45 giri, con due brani destinati ai piccoli: “Gomma Gomma” e “Il Pulcino”.

Patrizia Garganese è poi l'attrice protagonista nel terzo dei tre episodi del film comico Zucchero, Miele e Peperoncino, uscito nel 1980, per la regia di Sergio Martino. Interpreta Rosalia Mancuso, rapita a scopo di matrimonio - per conto di un clan di siciliani - dal tassista Plinio Carlozzi (Renato Pozzetto), che poi sposerà per riconoscenza.

La sua carriera di attrice prosegue con Antonello Falqui, che le assegna il ruolo di protagonista, come giovane soubrette, nella serie televisiva Giochiamo al Varieté, dallo stesso diretta, prodotta dalla Rai in quattro episodi, con Gianni Ferrio e Laura D'Angelo, in onda a Gennaio 1980.

Poi partecipa a diverse trasmissioni del piccolo schermo, tra cui: “Go!” con Stefania Rotolo e Sammy Barbot e “A Passo di Danza” con Romina Power. Nel 1982 presenta il programma contenitore di Rai 2 “Il Pomeriggio”.

Infine Patrizia si sposa con Pasquale Pesari e abbandona il mondo dello spettacolo, per ritirarsi a vita privata; e quando i figli (Giovanni, Federica e Nausicaa) crescono, riprende a lavorare a Taranto come giornalista e organizzatrice di eventi di moda. Poi sarà la salute a sorprenderla e dovrà affrontare cure chemio in Ospedale.

Tanti Auguri!

Adriano Silvestri

La piccola storia di Alice, nata e cresciuta con la passione per danza, viene narrata con poesia nel corto Passi d'Amore (16'. Nella Foto), prodotto e diretto da Fabio Matacchiera, con protagonista la piccola Fabiana Laneve e con la partecipazione straordinaria di Rossella Brescia, che ha messo a disposizione la sua scuola per le riprese.

I primi passi, le lezioni, le amiche, l'imprevisto, la costanza, la famiglia, e il sogno che si avvera comunque, tra gioie e dolori, sorrisi e musica. Nel cast: Gennaro Cascione, Debora Muscoso e le piccole Roberta Rugolo, Valeria Semeraro, Swamy Capozzi. Buona la (convincente) voce narrante di Sandra Di Meo. Mischiate con il pubblico del Teatro (è l'Orfeo di Taranto) anche le attrici Danila Marika Malizia e Simona Greco.

Cortometraggio girato in gran parte a Martina Franca con grande impegno organizzativo. Ottima la sceneggiatura di Iolanda Fischetti (anche autore del soggetto) e Claudia Lezza (anche montaggio). Coreografie di Giada Petrosino e Gennaro Cascione. In concorso a numerosi festival, tra cui Miami Mosca, Loos Angeles, Cinisi.

Adr.S.

La rubrica «Accadde Oggi» di Apulia Cinema è dedicata al giorno 3 Aprile 1973, cioè alla data in cui l'ingegnere Martin Cooper effettuò, camminando in una strada di New York, la prima chiamata in assoluto, mediante uso di un telefono cellulare, da lui stesso inventato, ispirato da «Star Trek».

Questo evento segna un momento storico: il passaggio tecnologico, con cui si arrivò a raggiungere con il telefono una persona fisica specifica, invece di un luogo fisico, come avveniva fino ad allora.

Cooper era al momento il direttore della sezione di ricerca e sviluppo (poi divisione Mobile Device) della società Motorola inc. di Chicago. È stata la prima persona ad aver effettuato una chiamata in pubblico: parlò con Joel S. Engel, capo della ricerca ai Bell Labs, mediante un apparecchio “Dyna-Tac”, che pesava 4,4 libbre, montava una antenna esterna ed era alimentato da una batteria, che aveva autonomia di 30 minuti, e impiegava dieci ore per ricaricarsi.

All'inventore, considerato il padre della telefonia mobile, l'idea del telefono cellulare venne quando assistette alla serie televisiva «Star Trek», osservando la scena in cui il Capitano James Tiberius Kirk, comandante della nave stellare «Enterprise2», usava un dispositivo analogo.

Cooper inventò il primo terminale mobile di tipo palmare, alimentato a batterie, che sfruttava la completa mobilità offerta dalla telefonia mobile e poteva essere trasportato dall'utente. Si caratterizzava per l'accesso alla rete telefonica, attraverso rice trasmettitori (ubicati sulla superficie terrestre) con utilizzo di onde radio, sotto forma di radio-comunicazione. Infatti all'inizio il cellulare veniva definito “radiomobile”.

Si tratta della prima comunicazione telefonica senza fili, di tipo personale e portatile, distinta dalla telefonia per le automobili (destinata all'installazione fissa su veicoli). Entrambe hanno il vantaggio della mobilità dell'utente, in contrapposizione alla telefonia fissa, che serve solo punti geografici determinati.

Saranno - poi - necessari ben dieci anni affinchè, solo nel 1983, la Motorola riuscisse a produrre in serie ed a commercializzare (al prezzo iniziale di 4000 dollari) il primo modello, denominato “Dyna Tac 8000x”, il primo telefono cellulare riconosciuto dalla Federal communications commission, la competente autorità amministrativa degli Stati Uniti d'America.

Adriano Silvestri

Apulia Film Commission invita il Mondo del Cinema a sostenere il Sistema sanitario Regionale Pugliese.

I nostri luoghi, i professionisti, i fondi di sostegno, cittadini che vi hanno ospitato, omaggiato deliziato. La nostra terra in questi anni è diventata porto sicuro per il cinema, arricchendolo di nuove storie e tanta bellezza.

Oggi la Puglia ha bisogno di voi. Apulia Film Commission vi chiede di aiutaci a supportare con una donazione il sistema sanitario Regionale per fronteggiare l’emergenza Coronavirus – Covid 19.

Le donazioni godono di una detrazione ai fini dell’imposta sul reddito pari al 30 percento del loro ammontare e fino all'importo di 30.000 Euro se effettuate da persone fisiche o da enti non commerciali, mentre sono interamente deducibili, a anche ai fini IRAP, se effettuate dai soggetti titolari di reddito di impresa.

Queste le coordinate: IBAN: IT51 C030 6904 0131 0000 0046 029, intestato a: Regione Puglia- Causale: Donazione Coronavirus Regione Puglia.

Per rendere trasparenti e diffuse sull’intero territorio regionale queste donazioni, la Regione Puglia ha istituito, a cura della Sezione Protezione Civile, che lo gestirà, un conto corrente sul quale convogliare le raccolte di fondi già avviate e che resterà aperto per tutti coloro che dall’Italia o dall’estero desiderino fare una donazione.

Dati per bonifici internazionali - single bank account on behalf of population health care. IBAN: IT51 C030 6904 0131 0000 0046 029 - Made out of: Regione Puglia - Swift / Bic code: BCITITMM - Reason: Donazione Coronavirus Regione Puglia.

La rubrica «Accadde Oggi» è dedicata al giorno 2 Aprile 2014, data della Anteprima a Foggia del film biografico Marina (Nella Foto) di Stijn Coninx, nella Sala Farina per il Festival del Cinema indipendente di Foggia.

Al termine dell'evento, risulta il film vincitore, decretato dalla giuria presieduta da Nico Cirasola e proprio Rocco Granata, che ora vive in Belgio, viene a ritirare il premio, non senza cantare ancora una volta “Marina” («Mi sono innamorato di Marina, una ragazza mora, ma carina...»), con l’accompagnamento degli Avenida.

Il film, con protagonista l'attore fiammingo Matteo Simoni e con Luigi Lo Cascio, Donatella Finocchiaro, è stato girato nell’autunno del 2012 Bovino. Nel cast: Evelien Bosmans, Wim Willaert e il piccolo Cristiaan Campagna. Un piccolo cameo da parte dello stesso cantante calabrese nel ruolo del “Signor Ficchi” e un ruolo minore per l'attore barese Dante Marmone.

La storia vera è ambientata nel 1948 in un paesino della Calabria. Rocco Granata, musicista italo - belga, da bambino lotta con un padre conservatore per realizzare il suo sogno: la musica. A Waterschei, città mineraria, vive in una miserabile baracca; a scuola le cose vanno male, ma riesce a suonare e grazie alla musica, ritrova la fiducia in se stesso. Forma una band - "Il Quintetto Internazionale" - con cui si esibisce nei locali.

Rocco accetta malvolentieri un lavoro come apprendista meccanico. Per fare colpo sulla ragazza che ama, compone nel 1959 una canzone intitolata "Marina", ne incide una nuova versione, che raggiunge un grande successo e cambia la sua vita per sempre.

Sceneggiatura del regista con Rik D'Hiet. Una coproduzione Italia-Belgio, che coinvolge Orisa Produzioni di Cristiano Bortone e le società Les Films du Fleuve di Luc e Jean-Pierre Dardenne e Eyeworks Film di Peter Bouckaert, realizzato con il supporto del Mibac e di Apulia Film Commission, in collaborazione con Rai Cinema, distribuito in Italia da Movimento Film di Mario Mazzarotto.

Film già presentato al Festival di Roma del 2013, è campione di incassi in Belgio, dove supera 500mila spettatori e vince il Platina Award e il Diamond Award (per il film più visto nel Paese) ed entra tra i dieci film fiamminghi più visti di tutti i tempi. Arriva poi nelle sale Italiane in data 8 Maggio. Uscirà anche in Olanda, Danimarca, Finlandia, Svezia, Grecia, Australia, Canada e Brasile.

Adriano Silvestri

Diverse iniziative culturali on-line vengono propost da Lecce Film Fest per il periodo di emergenza sanitaria e per sostenere le persone in difficoltà economica con cineforum virtuali, contenuti speciali, e-learning, giochi e raccolte fondi.

In particolare è attivo il Cineforum della Unione Italiana Circoli del Cinema, con interventi di critici cinematografici e lezioni di cinema, organizzato in collaborazione con Tucker Film e con il contributo e il patrocinio del Mibact.

Si può partecipare alle “aste solidali” per aggiudicarsi dvd, libri e altre sorprese messe a disposizione dal Cineclub Fiori di Fuoco. Primo film in palio: In Grazia di Dio di Edoardo Winspeare.

Le donazioni saranno versate dai partecipanti direttamente in favore delle associazioni di volontariato aderenti a Lecce Solidale, impegnate nella fornitura quotidiana ai più bisognosi di generi alimentari, farmaci, supporto psicologico e assistenza. Vedere: Pagina

www.facebook.com/leccefilmfest

Esce Oggi il fascicolo di Aprile 2020 dei Diari di Cineclub (N°. 82, Anno VIII, 68 pagg.). Desidero segnalare che viene pubblicato (a pag. 60) un articolo dedicato alla filiera del Cinema, che si è fermata, curato dal sottoscritto.

Diari di Cineclub è un periodico indipendente di cultura e informazione cinematografica, diretto da Angelo Tantaro (Premio D. Meccoli «Scrivere di Cinema» 2015, Premio «Tatiana Pavlova» 2019). Comitato di Consulenza e Rappresentanza: Cecilia Mangini, Giulia Zoppi, Luciana Castellina, Enzo Natta, Citto Maselli, Marco Asunis.

Il giornale è on line e gratuito, distribuito a chiunque ne faccia richiesta e disponibile su oltre 100 “edicole virtuali”. Scarica gratis l'ultimo Fascicolo: QUI. 

Tutti i numeri pubblicati dal 2013 in poi sono raccolti su supporto digitale su sito Cineclub Roma: QUI. 

Adriano Silvestri

La rubrica «Accadde Oggi» è dedicata al giorno 1° Aprile 2014, data dell'evento “Apulia Cinema in Festa!” presso la Mediateca Regionale Pugliese a Bari.

La festa, aperta a tutti gli amanti del cinema, è stata animata dalla attrice Ivana Pantaleo, madrina e presentatrice dell’evento, con interventi di Claudia Attimonelli, Angelo Amoroso d’Aragona e Antonella Gaeta, all'epoca presidente Apulia Film Commission.

In un clima di grande allegria, si è tenuta la Festa, tra canzoni, ricordi ed aneddoti, interventi istituzionali e altri improvvisati. L'attore Luciano Montrone ha letto alcuni brani di storia del cinema in Puglia, tratti dal libro di Nicola Mascellaro.

L’astrattezza apparente del web si è concretizzata quel giorno nella presenza fisica delle molte persone intervenute, tra cui desidero ricordare: Vito Antonacci, la regista Roberta Bellini, Francesco Benedetto Croce, Geppy De Liso, Rosanna De Liso, Ines Froio, Benedetto Gemma, Teresa Petruzzelli, Joe Pompilio, Maria Luisa Rella, Riccardo Riccardi, Gerardo Silano, il sig. Somma di Carpenè Malvolti, i fotografi, tra cui Claudio De Francesco (autore della Foto) e Domenico Bavaro, e tanti altri.

Ho intrattenuto con vivacità e grande amicizia gli ospiti della festa (organizzata per il primo compleanno del Blog, come “Pesce d'Aprile”). Dopo il brindisi finale, offerto da Carpenè Malvolti, è seguita una visita collettiva alla mostra di manifesti di film, denominata «GenerImmaginati», curata da Annalisa Colucci. Ha realizzato un documentato servizio la giornalista (e in questo caso anche cine-operatrice) Barbara Cirillo di Telebari.

Al termine della riuscita manifestazione, ringraziamenti per: Saba Ercole, Elide Ferrari di Ithink Magazine, Silvia Godelli, all'epoca Assessore al Mediterraneo della Regione, Francesca Limongelli, Silvio Maselli, Davide Monteleone all'epoca in The Space Cinema, Giuseppe Procino, Francesca Rossini dell’Agis, Enzo Tamborra di Telebari, Daniela Tonti, Bianca Tricarico di Puglia Promozione...

Mi scuso se Oggi ho parlato di un ricordo personale (e se ho dimenticato qualcuo), ma voglio anche dire a Tutti che il merito del successo di questo evento (e del Blog) è stato soprattutto dei visitatori del Blog stesso.

Adriano Silvestri

Misure straordinarie e urgenti per scongiurare il collasso economico delle imprese di tutta la filiera: produzione cinematografica, post - produzione, distribuzione, aziende tecniche, esercizio e di tutte le imprese culturali e della Regione. Le chiede al Governatore Bardi il Raggruppamento Cinema e Audiovisivo Cna della Basilicata.

Cna Basilicata ha inviato al Governatore Bardi e all’Assessore Cupparo un documento di proposte per la salvaguardia e la ripartenza delle imprese del settore. Viene formulata una richiesta di misure straordinarie regionali per garantire liquidità alle Piccole e Medie Imprese, alle associazioni con partita Iva e ai professionisti del settore. C’è bisogno di accedere al credito a interessi zero, di semplificare e snellire i processi di rendicontazione presso l’Ente Regionale e i suoi Enti controllati, a partire dalla Fondazione Matera Basilicata 2019.

Tutto il settore culturale - su cui la regione ha rilanciato e affermato il proprio landmark nel Mondo - oggi è fermo. Molte imprese iniziano a pensare di ridurre o licenziare del tutto il personale o a chiudere; altre cercano di tenere una posizione, ma brancolano nel buio e nel silenzio.

A nome di queste imprese, Leonardo Montemurro rivolge un appello alle forze politiche: «Tutti i giorni riceviamo segnalazioni e richieste di aiuto da parte dei nostri associati. Si riesca a fare fronte comune e si affrontino finalmente con risolutezza ed azioni concrete tanto l’emergenza quanto il rilancio della economia di settore.»

Antonello Faretta, portavoce Cna Cinema Audiovisivo aggiunge: «Bisogna operare urgentemente per salvaguardare tutta la filiera cinematografica e culturale della Regione e attrezzarsi velocemente per la ripartenza e il rilancio economico del comparto. Da fine febbraio i cinema e i teatri sono chiusi, i set cinematografici sono giustamente impediti e bloccati.»

Adr.S.

La rubrica «Accadde Oggi» di Apulia Cinema è dedicata al giorno 31 Marzo 1947, data del debutto a Bari del film «L'Atleta di Cristallo» al Teatro Petruzzelli.

«Sono due pugili i fratelli Adami: Franco (interpretato da Enzo Fiermonte) è un campione ritiratosi dal ring; Roberto, il più piccolo, ha minore capacità ed è fidanzato con Luisa. La ragazza è ferita in un incidente e occorrono soldi per le cure; così Roberto accetta un combattimento contro un pugile molto più forte. Franco lo viene a sapere e segretamente lo sostituisce, ma è malato di cuore e la cosa finisce tragicamente...»

Enzo Fiermonte occupa il primo nome sul manifesto e gli si affianca - come protagonista femminile - la soubrette romana di avanspettacolo Marisa Vernati, al suo ultimo film, prima di lasciare l'attività. Nel cast anche il fratello minore di Fiermonte, Guido, con lo pseudonimo di Bruno Del Monte, il (vero) pugile Egisto Peyre, e poi Luigi Pavese, Peppino Spadaro e alcuni attori baresi tra cui Enzo Nuovo. 

Nel mondo del cinema a volte si inseriscono (e si incontrano) personaggi che - già nella propria vita reale - appaiono e vengono percepiti dal pubblico come se fossero i protagonisti di un film. È il caso particolare del pugile professionista Enzo Fiermonte, vissuto anche a Hollywood, che esordisce in grande come attore. Nato a Bari nel 1908, originario di Casamassima. Negli Anni '20 abita nel quartiere San Pasquale di Bari. Si trasferisce poi a Roma, dove incomincia la carriera nella boxe. Sposa una ricca donna americana e diventa un divo del Cinema. 

Fiermonte nel 1946 tenta di intraprendere anche l'attività di regista e - con lo pseudonimo di William Bird - dirige e cura il soggetto del film drammatico in bianco e nero «L’Atleta di Cristallo» (72'). È tra i primi film sonori girati in Puglia (il terzo in ordine di tempo). Un titolo autocelebrativo, di cui è anche montaggista ed attore protagonista, con esterni ed interni ambientati e girati tutti a Bari, tra strade, appartamenti e negozi; e sul lungomare anche la scena di un incidente automobilistico. 

L'idea nasce a Febbraio 1946. Collaborano Arnaldo Renzoni per la fotografia e Nuccio Fiorda per le musiche. Operatore è Lorenzo Fiore e le riprese iniziano ad Aprile. La rivista «Stelle» dedica la copertina e raffigura Fiermonte con la attrice Vernati, seduti a un tavolino di bar, in una scena del film, e precisa che lo stesso è «di imminente programmazione in Italia».

Poi la pellicola, prodotta per Monte Film da Guido Marchigiani, viene distribuita dallo stesso in collaborazione con agenti regionali indipendenti, in meno di trenta copie e quindi ha scarso successo. Fiermonte, da buon pugile, accusa il colpo e si ferma. Riprenderà l'attività, ma solo da attore, come racconta nei dettagli Giovanni Memola nel libro “L'Avventurosa Vita di Enzo Fiermonte, pugile attore” (Edizioni dal Sud).

Alla morte per Alzheimer a Mentana, nel 1993, le parole dedicate all'artista da Indro Montanelli: «Era bello Fiermonte, bellissimo: aveva un volto fotogenico su un corpo di David, lunghe ciglia sugli occhi neri e l’elegante giuoco dei muscoli sotto la pelle ambrata...». 

Adriano Silvestri

Negli ultimi anni c’è una meta che spicca sulle altre per numero di arrivi: è Polignano a Mare (*), presente in tutti gli itinerari di scoperta della penisola pugliese. Fino a pochi anni fa, invece, Polignano era un paese non adeguatamente valorizzato e fuori dalle tradizionali rotte turistiche.

Grazie al lavoro dei cittadini stessi e degli amministratori che sono riusciti a credere nell’antico fascino del borgo, oggi Polignano è uno dei luoghi più suggestivi di tutta Italia.

Ma cosa visitare a Polignano a Mare?

Bella in ogni suo angolo, Polignano a Mare ci sorprende con le sue case bianche in tufo che si ergono dritte sopra la scogliera, quasi a volersi tuffare nel mare. Ci sono alcuni posti della città che permettono una vista privilegiata, vediamone qualcuno:

La Cappella di S. Stefano: una terrazza nascosta dietro vicoli e piazzette, situata nel cuore del borgo, il salto della scogliera di abbraccia al mare dando vita ad un panorama senza eguali.

La spiaggia di Lama Monachile da cui si vede un’altra prospettiva del borgo: il mare che cambia colore a seconda della luce del sole, passando da azzurro acqua a verde brillante, insinuandosi tra le falesie e facendo brillare i sassolini bianchi.

Un’altra magnifica veduta di Polignano si può ammirare dalla statua di Domenico Modugno, cantante nativo del borgo, da cui si può scendere verso in mare, tramite una comoda scalinata. Dirigendosi verso la parte opposta del borgo, si trova invece il Largo Ardito, una terrazza che domina il paese, regalando al visitatore una vista da cartolina.

Addentrandoci all’interno del borgo, dopo aver scovato tutti i punti panoramici principali, possiamo scoprire l’Arco Marchesale, un’antica porta che in passato sanciva l’ingresso nella città e che, ancora oggi, è riconosciuto come la scenografica entrata al cuore di Polignano. Dopo poco si accede a quella conosciuta dagli abitanti come la “Piazzetta dell’orologio”, chiamata così per la presenza dell’antico congegno sulla facciata del palazzo: Piazza Vittorio Emanuele I.

Perdetevi poi tra le stradine della città e soffermatevi sui particolari dettagli che rendono Polignano unica nel suo genere: i portali ornati di colonne greche, le pietre delle case che sfidano il tempo, il sole e la salsedine, i balconi fioriti, i rigogliosi cactus, i selciati luminosi e ancora i vicoli ombrosi.

Appena fuori dal centro storico poi, non perdetevi una sosta in Piazza San Benedetto, fino a pochi anni fa un semplice parcheggio per automobili, è stata trasformata oggi in un piacevole ritrovo per prendere un buon caffè, leggere il quotidiano e prendere il sole. Piazza San Benedetto racconta fino in fondo e con estrema onestà la grande scommessa vinta da Polignano.

Il borgo e le sue grotte

Unicità del borgo sono sicuramente le numerose grotte marine presenti nella zona, visitabili tramite dei tour in barca. Ci si trova immersi in un mondo nuovo, segreto e selvaggio.

E tra le tante grotte troviamo anche la grotta Palazzese, quella che ospita uno tra i 25 ristoranti più belli del mondo. E una volta sul posto non si stenta a capire il perché di questa nomina: la grotta sembra un vero e proprio caleidoscopio, le acque del mare si riflettono nei naturali colori della grotta che passano da giallo al viola, dall’azzurro al verde.

Polignano e la cultura

Se siete appassionati all’arte contemporanea e volete arricchire la vostra esperienza, a Polignano troverete la Fondazione Museo Pino Pascali, dedicato all’artista pugliese, scomparso prematuramente nel 1968.

Uno dei punti di riferimento dell’arte contemporanea italiana, Pascali fu uno dei precursori dell’arte povera, dell’arte concettuale e della body art. Il museo ha sede nell’ex mattatoio comunale, che ha sede in un bellissimo spazio a picco sul mare, nella zona sud del lungomare.

Polignano e dintorni

Un consiglio per visitare il borgo e i dintorni in maniera originale e assolutamente romantico? L’ape calessino. I tour solitamente prevedono un tour alla scoperta degli angoli più nascosti e periferici di Polignano. Ci si ferma al Largo Ardito, già nominato sopra, si prosegue fino alla pittoresca cala Incina, si scoprono i segreti dell’entroterra, tra masserie, frantoi e distese infinite di uliveti.

Un paio di chilometri più a nord id Polignano c’è un piccolo villaggio: San Vito.
Sorvegliato da una torre che si erge sul mare e dominato da un’abbazia cistercense, San Vito è un villaggio marinaro autentico, in cui le barche si trovano accumulate in un’unica baia e in cui si sente tutto il sapore della Puglia. 

(*) Testo di Alice di Rolling Pandas.it

La rubrica «Accadde Oggi» di Apulia Cinema è dedicata al 30 Marzo 2012, giorno in cui Virna Lisi è venuta a Bari per l’ultima volta (*). Nel Teatro Petruzzelli, sul palco del Bif&st, ritira il Premio “Fellini 8½” da Felice Laudadio: «Ad un’attrice che ha fatto sognare milioni di Italiani e che continua ad incantare il pubblico, con le sue straordinarie interpretazioni di indimenticabili personaggi femminili.»

Facciamo un passo di due anni in avanti. Ecco Virna Lisi che governa la dimora di campagna, quando gira la prima scena del suo ultimo film. Siamo a Maggio 2014 sul set di Latin Lover a Monteroni di Lecce e l’attrice interpreta il ruolo di Rita Noris, moglie di un attore dal nome (inventato) di Saverio Crispo. Veste questi panni Francesco Scianna, il giovane attore che aveva esordito con Cristina Comencini, proprio quando la regista aveva convinto Virna a ritornare al cinema e - insieme - avevano recitato nel 2001 ne Il più bel giorno della mia vita.

L’immagine più bella, secondo il produttore Lionello Cerri, è per «La immensa Signora del Grande Cinema Italiano» la scena con la banda musicale, che attraversa le strade di San Vito dei Normanni e precede una processione con il Sindaco (Ippolito Chiarello, Nella Foto) e con la sorridente ed elegante Virna, la quale segue gli orchestrali e stringe tra le braccia un fascio di rose e di orchidee. Viene scoperta la lapide con la data (vera) del 12 Giugno 2014 sul Municipio, ambientato nel Castello Dentice di Frasso.

E dunque l’attrice ritorna per la prima volta per girare un film in Puglia, a cinquanta anni esatti di distanza da Casanova ’70, con il set allora allestito a Turi. Eccola quindi a Monteroni di Lecce, ad accogliere i famigliari, nello stesso luogo in cui reciterà per l’ultima scena di Latin Lover, per dare l’addio alle attrici - che interpretano il ruolo delle figlie - ed anche al Cinema.

La regista racconterà poi, in un incontro nell'Hotel Oriente a Bari, com’era Virna all’arrivo sul set; portava il copione racchiuso in una apposita borsa di pelle e - visto che spesso era la prima a presentarsi - diceva «Sono la prima del gregge» e si appartava con le “Parole Crociate” nell’attesa degli altri attori.

L’attrice, diretta da Mario Mattioli nelle prime pellicole, da Daniele Danza nella tv in bianco/ nero e da Giorgio Strehler sui palcoscenici dei teatri (e presente anche nella pubblicità di un dentifricio), Cristina Comencini l’aveva vista lavorare con il padre Luigi, già nel 1989 (Buon Natale… Buon Anno) e poi la aveva convinta ancora, a sessant’anni di età, a partecipare al film Va’ dove ti porta il cuore.

Le note di regia si chiudono con una frase che non è affatto di circostanza: «Il film Latin Lover sarà per me legato sempre a Virna, alla felicità di avere lavorato ancora con lei, al dolore che se ne sia andata subito dopo, senza averlo visto».

Adriano Silvestri

(*) Sintesi dell'articolo pubblicato su N°. 27 del 2015 dei “Diari di CineClub”.

Il nuovo documentario “Il Tesoro nascosto delle Isole Tremiti” (Italia 2020, 28'. Nella Foto) con regia di Flavio Oliva, prodotto da National Geographic, viene pubblicato on line e sarà visibile liberamente da Mercoledì 1° Aprile sul sito www.nationalgeographic.it

Un film breve per scoprire e apprezzare le meraviglie che si celano sotto il mare e per raccontare i risultati della spedizione scientifica, condotta alla ricerca di un tesoro naturale sommerso, sui fondali dell’Area marina protetta: una foresta inesplorata di corallo nero, composta da 800 colonie, sparse in tre differenti siti attorno alle isole.

Si tratta di uno studio condotto da un team di ricerca, guidato dal biologo marino e zoologo Giovanni Chimienti. Progetto finanziato dal Parco nazionale del Gargano e da National Geographic Society.

Come preannunciato, la presentazione in Anteprima Mondiale di questa opera filmica si sarebbe dovuta svolgere nel Teatro Petruzzelli di Bari lo scorso 21 Marzo, come evento del Bif&st, ma il festival al momento è stato rinviato sine die (si terrà forse nei giorni 19/ 26 Settembre).

Adr.S.

La rubrica «Accadde Oggi» di Apulia Cinema è dedicata al 29 Marzo 1951, data della prima nazionale del film «L'Amante del male», proiezione effettuata al Cinema Impero, allora ancora in piena attività a Bari, in corso Sonnino. La lavorazione avviene, invece, molto tempo prima dell'uscita in sala: nel periodo a cavallo tra il 1946 e il 1947.

La storia del cinema della Puglia riserva un posto speciale a questo film, che risulta il terzo titolo girato nella regione dopo la guerra, in un periodo in cui sembra delinearsi la possibilità di avviare nella regione una industria cinematografica, articolata in produzione e distribuzione di film di finzione e anche di documentari.

L'attore romano Roberto Bianchi Montero (Nella Foto sul set), debutta come regista di lungometraggi e dirige questo film drammatico. Avrà poi successo con oltre venti titoli, in oltre trent'anni di carriera.

«Il conte Vittore di San Massimo, in difficoltà economiche per la sua cava di marmi, sposa per interesse la ricca contessina Giuliana di Torrenuova ed abbandona l'amante Natalia. Costei giura vendetta e si fa assumere come governante della casa, ma viene scoperta. Il cugino della contessina si intromette e dirige i lavori nella cava...»

Il protagonista è l'attore Amedeo Trilli, che conta su molti amici ed entrature a Bari, anche grazie al precedente film «Il Richiamo della Strada», ambientato nella stessa città. Una rivelazione appare Enzo Siciliano, unico barese sul set: ha la parte di attor giovane (nel ruolo di Enrico). Si affermerà come scrittore.

Nel cast: Paola Veneroni (Contessina); Giuseppe Rinaldi (Cugino); Guglielmo Sinaz (Patrigno); Alfredo Rizzo (Giudice); l'attrice austriaca Greta Gonda (L'amante); Lia Corelli (Nicoletta) e nei ruoli minori gli attori Armando Robert, Vittorio Caselli, Lena Petruzzelli e Alba Saba.

Il film è girato in bianco e nero a Bari, compresi gli interni, ambientati nella palestra della società ginnastica Angiulli, che - per l'occasione - è convertita a teatro di posa. Esterni nel centro città (anche in piazza del Ferrarese) e in una cava estrattiva. Esiste una fotografia del set, realizzata dallo studio “Nova Foto” di Bari.

La durata è di 85'. Il soggetto è dell'ingegner Ulrico Ingani, che aveva curato la trama del film «Il Richiamo della strada». La sceneggiatura è di Luigi Chiarelli, commediografo originario di Trani, qui al suo ultimo lavoro.

Fotografia di Tino Santoni e Alfredo Di Fede; montaggio di Mario Seratrice; scenografia di Renato Sabbioni; coreografie di Pasquale Signori; make up di Cesare Gambarelli. Musiche e canzoni della Casa musicale “Marletta” di Roma. Production manager è Salvatore Scifone. Prodotto da Ape Film insieme a Super Film di Napoli.

Il film sarà rieditato con il titolo «Vipera Bionda» da parte della distribuzione, che risulterà il punto debole, perché il lancio sul mercato, curato da Rol Film, Film Artistica Gloria e Di Paolo Film avverrà nel 1952, ben sei anni dopo la produzione, e farà registrare il modesto incasso di 4.200.000 lire.

Rimangono poche tracce di questo film: «La Gazzetta del Mezzogiorno» se ne occupa prima in data 13 Giugno 1946, in occasione dell'avvio delle riprese, e poi il 29 Marzo 1947, in concomitanza con la proiezione in anteprima. Scrive - tra l'altro - in questa circostanza (a pagina 2): «L'Amante del male può, quindi, considerarsi il primo felice esperimento compiuto verso la creazione di una fiorente industria cinematografica pugliese.»

Il punto sui primi film nel dopoguerra - prodotti, girati e distribuiti in Puglia - è riassunto in un articolo di Salvatore Schifone, pubblicato dalla rivista Pensiero ed Arte di Bari, che pone in evidenza anche l’attività di realizzazione di documentari, da parte dei fratelli Antonio e Lorenzo Fiore, che costituiscono a Bari la “Fiore Film” e la dotano di macchinari e di un piccolo teatro di posa.

Adriano Silvestri

È disponibile online il secondo video formativo del progetto Triton, dal titolo «Coastal Planning in Bari» (8'58''). Lo rende noto Arti Puglia.

Presenta al pubblico internazionale la riqualificazione della zona costiera di Bari, nei quartieri di San Girolamo e Fesca. L’intervento del waterfront realizzato a Nord della città è stato selezionato come caso pilota nell'ambito del progetto Triton, perché rappresenta un esempio di pianificazione costiera.

La riqualificazione ha interessato 1,7 Km del lungomare e ha riabilitato gli spazi pubblici di due quartieri di Bari. L’intervento fa parte di una strategia più ampia, che mira a riqualificare tutti i 42 Km di costa del Comune, con l’obiettivo di collegare la linea costiera da Sud a Nord e di promuovere un nuovo rapporto con il mare.

Il video contiene interviste a Giuseppe Galasso, Assessore lavori pubblici e Giuseppe Tomasicchio, professore Ingegneria costiera Università Salento. Le riprese sono state realizzate durante un workshop internazionale e una visita di studio che hanno avuto luogo lo scorso autunno.

Il progetto mira a sviluppare un modello integrato di gestione costiera tra la Puglia e la Grecia occidentale, al fine di elaborare strumenti di supporto decisionale per la protezione delle coste e ridurre le conseguenze dell’erosione costiera, dovuta a cause naturali (venti tempestosi, onde alte e forti correnti) e cause provocate dall’uomo (espansione urbanistica, sviluppo turistico e infrastrutture).

È finanziato dal Programma Interreg V-A Grecia-Italia 2014/2020. Triton è acronimo di “Development of management tools and directives for immediate protection of biodiversity in coastal areas affected by sea erosion and establishment of appropriate environmental control systems”.

Adr.S.

La rubrica «Accadde Oggi» di Apulia Cinema è dedicata al giorno 28 Marzo 1945, data della inaugurazione del Cinema dei Ferrovieri, sito a Bari in via Carlo Rosselli (poi corso Italia). Non è stata la prima inaugurazione di questa struttura (e non sarà nemmeno l'ultima).

Procediamo con ordine. Nel 1921 nasce il Dopolavoro Ferroviario e le Ferrovie dello Stato costruiscono per la sede una struttura in cemento armato. È allocata all'incrocio tra l'attuale corso Italia e il termine di via Quintino Sella, dove inizia la discesa del sottovia omonimo. Aderisce all'ufficio centrale del Dopolavoro Ferroviario di Roma, a seguito del regio decreto legge 1908 del 25 Ottobre 1925.

Bisogna attendere dieci anni e il mese di Ottobre 1935 affinchè venga aperto il Cinema Teatro del Dopolavoro Ferroviario. Per un certo periodo sarà noto anche come Cinema Italia e chiuderà nel periodo bellico. Da segnalare che anche in altre località della Puglia sorgono cinema collegati ai dopolavori ferroviari: a Taranto in via Pupino (poi Cinema Teatro Verdi) ed a Foggia in via Montegrappa (poi Cinema “Ariston”).

Arriviamo finalmente al 28 Marzo 1945, data della rinascita, dopo la guerra, del Cinema Ferrovieri (già Dopolavoro Ferrovieri). Negli Anni '50 la città dispone di tante sale. Quando nel 1954 apre l'Armenise, sono operativi nel quartiere Libertà, - oltre allo stesso Dopolavoro - i cinema: Jolly (Postelegrafonico) in via Sagarriga Visconti, Supercinema in via Ravanas, Aurora in via Napoli e l’Arena Monopoli di Stato (poi Arena Giardino), alla Manifattura dei Tabacchi. A Carrassi funzionano, inoltre, i cinema: Adriatico, vicino alla Chiesa Russa, Marilon in zona Policlinico, Splendor in via Buccari e Gondar nella futura via Lattanzio.

Nel centro di Bari sono aperti i cinema: Margherita, Petruzzelli, Oriente, Galleria, Umberto e Sant’Antonio; nella città vecchia c'è un “Pidocchietto” alla salita del porto. Alla Madonnella ecco il Kursaal Santalucia. Infine in corso Sonnino ci sono due sale: Palazzo e Impero e ne sta aprendo una terza: il cinema parrocchiale Felix (poi Esedra) .

Negli Anni '60 il Cinema - che ora si chiama Lucciola - viene utilizzato per le proiezioni, ma anche come teatro e per serate di avanspettacolo, soprattutto il lunedì. In questo periodo si modifica il prospetto, per allargare la discesa che porta al sottovia; viene abbattuto il corridoio coperto che affianca la sala dal lato strada, è demolita la pensilina che sovrasta gli ingessi, e viene ristretto il marciapiedi antistante.

Nel Maggio 1973 c'è un concerto di Franco Battiato. Nel 1974 l’edificio assume la nuova denominazione di Royal; viene riammodernato su progetto dell'ingegnere Enzo Perna, con una platea di 500 posti e una galleria con 150 sedie; un artistico controsoffitto viene fatto montare dall'esercente tarantino Aldo De Gennaro, che gestisce - in questo periodo - anche i cinema Armenise a Bari e Verdi a Taranto.

Nel 1982 il Royal viene ancora ristrutturato e incontra stagioni favorevoli. Viene prescelto anche per alcuni eventi. Roul Bova, protagonista del film «I Cavalieri che fecero l’Impresa» di Pupi Avati, ricorderà ancora la sua partecipazione alla proiezione in anteprima a Bari nel 2001, avvenuta proprio in questa sala.

Nel 2007 il cinema viene ancora ammodernato, su progetto dello studio tecnico Andriani, e la gestione passa all'esercente Giuseppe Martino. Poi si registra una chiusura per qualche tempo.

Il 2 Luglio 2015 Andrea Costantino conferma che riaprirà il Cinema Teatro e - dopo un post su Apulia Cinema - scrive sulla pagina Facebook: «Anchecinema ha già le chiavi del cinema teatro Royal. Il progetto e lo staff che lo realizzerà sono pronti.» - Il regista aveva proposto all'ex gestore, che era in causa con il Dlf, una transazione ed Ebe Guerra, avvocato esperto in diritto dello spettacolo, aveva trovato un accordo con Tommaso Barone per il subentro nella gestione.

Nel 2016 la sala diventa Anchecinema, così battezzata con il nome dalla società di produzione di Andrea Costantino, che ristruttura l'edificio, lo adegua alle norme di sicurezza e lo riqualifica come sala polifunzionale, con 275 poltrone, più 100 posti in Galleria, impianto Bose per valorizzare l’acustica; schermo largo dieci metri, palcoscenico di 135 metri quadri, utilizzabile come teatro di posa; 32 proiettori su tre americane motorizzate. Salette per eventi ed esposizioni, bar e servizi per disabili, pedana per 39 carrozzine per portatori di handicap. Parcheggio per 250 auto.

E il 4 Marzo si prova una certa emozione entrando, con Paolo Lepore, il quale annuncia che terrà il concerto inaugurale il 18 Marzo, quando lo storico cinema riapre i battenti.

Adriano Silvestri

La rubrica «Accadde Oggi» di Apulia Cinema è dedicata al giorno 27 Marzo 2009, data della Anteprima nazionale del film thriller Trappola d'Autore di Franco Salvia, con proiezione al Cinema Armenise di Bari (che sarà poi demolito).

Protagonisti: Barbara Livi, Carmen Trigiante, Edoardo Velo, Giacomo Gonnella, Elena Ossola, Bruno Billotta. Nel Cast: Leando Guerrini, Eleonora Neri, Cristina Sebastianelli, Massimo Vanni, Nico Salatino, Enzo Toma e Ilaria Tatò; e con la partecipazione straordinaria di Orso Maria Guerrini e Angela Molina.

«Bruna e Marco sono due giovani truffatori. Si arrangiano con l'arte di sedurre e poi ricattare coppie ricche. Alex si spaccia per mercante d'arte, ma è un pirata informatico e, in coppia con Eva, realizza un software per accedere ai servizi segreti. Bruna e Marco ritengono che i due possano costituire una preda per un raggiro. Nasce una rete d'intrighi...»

Film girato in interni ed esterni al castello Marchione di Conversano, con scene anche nel centro storico del Paese e con set a Monopoli, al centro commerciale “Il Baricentro” di Casamassima, all'aeroporto di Palese e in alcuni porti del sud barese. Il regista ha curato la sceneggiatura con Carmen Trigiante ed Emilia Loiotile. Prodotto da Ilaria Tatò per Idotea, con Surf Film di Massimo Vigliar e Dania Film di Luciano Martino. La cantante Nathalie collabora, come interprete di due canzoni, alla colonna sonora.

Franco Salvia, nato a Monopoli e residente a Conversano, ha studiato al Centro sperimentale di cinematografia ed ha prodotto e diretto numerosi film, tutti girati in Puglia, tra cui Prigionieri di un incubo, Vento di Primavera, Il Sottile fascino del peccato. Tra i suoi lavori televisivi, i programmi per Telenorba “L'Aia” e “Tra Sogno e Realtà” e il film per la tv Quelli dell'Ariamara, con il compianto Mino Barbarese.

Adriano Silvestri

Prosegue la rubrica «Accadde Oggi» di Apulia Cinema, dedicata al giorno 26 Marzo 1951, data di nascita a San Severo di Rosanna Fratello. Incomincia a cantare all'età di sedici anni, quando vive con la famiglia a Cinisello Balsamo. Nel 1969 partecipa per la prima volta al Festival di Sanremo; seguiranno altre sei esibizioni all'Ariston.

In contemporanea incide il suo primo disco (“Il Treno”), a cui seguiranno almeno 40 titoli e più di 15 album, distribuiti dalle più importanti case discografiche. Soprattutto gira l'Italia per serate in locali e nelle piazze, con manager Luigi Aricò, con studio a Bari. Echeggiano le note di “Quando dico che ti amo”, “Sono una Donne, non sono una Santa”, “Se t'amo t'amo”...

Molte le esperienze televisive e poco note le partecipazioni a film, pur con il riconoscimento del «Nastro d'Argento alla Migliore attrice esordiente», per la sua interpretazione nel 1971, nel ruolo di Rosa (la moglie di Sacco), con il quarto nome sul manifesto del film storico Sacco e Vanzetti, di Giuliano Montaldo, al fianco dell'attore barese Riccardo Cucciolla, nel ruolo di Nicola Sacco (che in realtà era di Torremaggiore). Film ambientato nel 1920.

In data 16 marzo 1973 esce il film La Mano nera. Prima della mafia, più della mafia, diretto da Antonio Racioppi, nel ruolo della protagonista Angela, al fianco di Michele Placido, originario di Ascoli Satriano.

Il 14 aprile 1976 esce il film poliziottesco all'italiana La legge violenta della squadra anticrimine, diretto da Stelvio Massi. Protagonisti: Lee J. Cobb, John Saxon Renzo Palmer e Lino Coppolicchio. Pprende parte nel ruolo di Nadia, ragazza del boss, a questo film proiettato anche in Francia, Germania, Finlandia, Grecia e Turchia. Prodotto da PAC. Girato a Bari (con scorci panoramici sin dai titoli di testa, con immagini in particolare nella redazione de «La Gazzetta del Mezzogiorno», con inseguimenti sul lungomare e in Corso Cavour), e con scene anche a Trani e Casteldelmonte. Colonna sonora di Piero Pintucci.

Rosanna Fratello si sposa nel 1975 ed abbandona definitivamente il Grande Schermo. Resta il tempo solo per una trasgressione (Copertina di Playboy - fascicolo di Giugno 1981) e per la sua ultima opera filmica, con la partecipazione, in un ruolo minore, alla serie televisiva Olga e i suoi figli, di Salvatore Nocita, in onda su Rai Uno in Ottobre 1985, con protagonista Annie Girardot.

Oggi Rosanna, che ebbi il piacere di presentare durante le sue tournee nelle piazze in Puglia e in Calabria, compie 69 anni e ha una pasticceria a Como. Tanti Auguri, Rosanna.

Adriano Silvestri

Tutto il sistema dello spettacolo è stato messo in ginocchio dalla emergenza sanitaria. Sulle sale cinematografiche la determinazione dei danni è immediatamente quantificabile, perché si dispone di dati omogenei di rilevazione.

È di diciotto milioni spettatori in meno, l’effetto della chiusura in Italia delle sale, con 114 milioni di euro di ricavi persi. Il dato si riferisce al confronto con le rilevazioni Cinetel nello stesso periodo dello scorso anno.

Si conosce anche il dato a livello regionale: quello riferito dall'Anec - relativo alle 255 sale di Puglia e Basilicata - equivale a un decremento di 1.115.000 presenze, con 14.200 giornate di programmazione saltate e 46mila proiezioni annullate, con 340mila ore lavorative in meno.

Apulia Cinema riferisce la dichiarazione di Giulio Di Lonardo, che sottolinea come per l’audiovisivo sia stata colpita tutta la filiera, con numerose produzioni e film bloccati: «Ma sono le sale cinematografiche quelle a essere più colpite dalla crisi, non avendo alternative per assicurare ricavi alle imprese. Le produzioni - infatti - stanno riorganizzando il modello di business, saltando la sala e posizionando il prodotto filmico sulle piattaforme televisive, o semplicemente bloccando le uscite di un prodotto (che rimane non deperibile).»

«Se questo consente alle produzioni di contenere i danni, ha anche l’effetto di destare ancora più preoccupazione per gli esercenti, che si pongono interrogativi su come questa scelta - oggi dettata dall’emergenza - possa ripercuotersi domani, a crisi conclusa, sulla modalità di fruizione del prodotto audiovisivo e sulla funzione stessa delle sale cinematografiche.»

Adriano Silvestri