Il Cinecaffettino

Chi conosce questo piccolo antro di cinema di genere sa altresì che qui si cerca di prospettare un tipo di analisi differente.
La parte emozionale deve sempre prevaricare su ogni altra suggestione.

Questo vale tanto per un film di spionaggio italiano quanto per un horror internazionale.
E dunque, a fortiori, per un film che la critica ha ben accolto e che ha ottenuto molti premi e riconoscimenti.

Proprio su uno di questi ultimi si concentra la cinetazzina di oggi: DOGMAN di Matteo Garrone.
Il regista romano ci offre una storia di solitudine e disagio vagando per i sentieri di quel fatto di morte che fu consegnato alla storia come il delitto del Canaro (l'omicidio Ricci del 1988).

La pellicola, uscita nei cinema nel maggio del 2018, altro non è che una storia di puro malessere.

L'aspetto dell'esacerbata violenza, spesso sbandierata ai quattro venti e che pure esiste, non è il vero cardine della vicenda.

Ciò che fa accaponare la pelle guardando le immagini che scorrono sullo schermo per più di cento minuti è la desolazione.
Sia quella che alberga nei due personaggi principali, Marcello Fonte ed Edoardo Pesce, sia quella che pare appropriarsi di tutto il perimetro della narrazione.

L'ira delle persone tranquille è sempre la peggiore, scaturisce da un concentrato di sensazioni che deflagrano in rabbia della peggior specie.
Ed è quello che accade al socievole e benvoluto Marcello, che da tempo ha una bottega specializzata nella toelettatura dei cani.
Lui ama il suo lavoro, vuole bene agli animali e soprattutto adora la figlia, che purtroppo vede poco dopo la separazione dalla moglie.

Il suo migliore amico Simone è sempre pronto ad approfittarsi della sua bontà, a metterlo in pericolo con i suoi comportamenti ma Marcello è pronto a farsi un anno di galera pur di non tradirlo.
Qualcosa cambia in lui all'uscita dal carcere, quasi come se quel periodo di transizione sia stato il tramite necessario per aprire gli occhi sul mondo.
Per Marcello la tristezza più grande è quella di non essere più amato dai pochi che gli volevano bene prima della brutta storia che lo ha portato dietro le sbarre.

Si sente "sporco", si sente un traditore, non vuole più stare in quel posto che lo aveva visto crescere e che fino all'anno prima gli sembrava il solo in cui poter vivere.

E quando "l'amico" di sempre gli gira ancora una volta le spalle in lui esplode una carica collerica irrefrenabile che lo trasforma da quieto omino (vista la minuta statura) a feroce seviziatore e assassino.

Ecco qui c'è la violenza.

Ma prima c'è tutto il resto...

La regia è attenta a tratteggiare un'aura quasi postatomica che permea quei luoghi, abbandonati a loro stessi, come d'altra parte gli stessi individui che vi abitano.

Un film duro.

Un film crudo.

Un film che fa riflettere.

Un film da Cinecaffettino!!!

L'elogio della follia secondo Cooper.

Sotto la pellicola protettiva di un ordinario film sulle cosiddette case infestate si muove una struttura ben più articolata, che si fa spazio per più di novanta minuti all'interno di quell'antro oscuro che è la nostra psiche.

L'introibo si presta ad essere necessario al fine di inquadrare nella maniera più opportuna l'opera diretta dal britannico C.A. Cooper nel 2017, THE SNARE.
Ambientato in locus clausus con soli tre personaggi (se si esclude qualche breve altra "intromissione"), questo lavoro d'esordio fa uso di una climax discendente, che precipita ben presto in una vera e propria catabasi.

Teatro di scena un palazzo vuoto in pieno inverno.
Nulla di strano, se non fosse che la sua prerogativa è quella di ospitare vacanzieri chiassosi durante il momento più caldo dell'anno.
Dopo qualche scena di ordinaria amministrazione, con gli interpreti alle prese con le tre consuete "d", droga divertimento e dissolutezza, qualcosa muta repentinamente.

Incubi che si fanno visioni, realtà che si deforma in immaginazione e reminiscenze che palpitano forte sottopelle.
Si paventano presenze malefiche.

I tre rimangono prigionieri di quelle mura, di quel complesso di cemento e vetri, tubature e cibo con vermi.

Forte il sentore di morte che tutto ammorba.

Ma il vero elemento terrificante riposa dentro uno dei protagonisti, la disturbata e disturbante Eaoifa Forward.
Sconvolta da un passato di sevizie familiari, di mancanze del ruolo di genitore e da sofferenze psicologiche che hanno segnato il suo percorso, la giovane perde ogni briciolo di attaccamento alla razionalità esplodendo in un tripudio di nefandezze, culminanti in omicidi e cannibalismo.

Come si denota dalla traccia, non è un film di agevole e pronta acquisizione, pregno com'è di sporcizia, sia materiale che spirituale, ma coglie nel segno con l'immaginario folle e frastornante che sa delineare.

La paura riposa in ciascuno di noi, stimolata da quel processo rapido emozionale che si scatena nell'amigdala.
Quella stessa sensazione che ci rende simili agli animali, alle loro sensazioni primitive, facendo correre brividi lungo il nostro corpo ad impressionante velocità.

E qui tale sentimento la fa da padrone per almeno tre quarti di girato.

Bravi i protagonisti, Roman Kemp e Rachel Warren, oltre alla già citata Forward.
E buona anche la prova in cabina di regia di Cooper, qui al suo esordio nel lungometraggio, dopo qualche prova nel corto.

Buona degustazione!