Mondo Jazz

MEGLIO ZUCCHERO ?

Devo dire che l'anniversario della nascita di Miles non ha avuto grande eco ne sulla stampa ne su altri media.

Qualcosa sulla rete, ma nulla di veramente significativo. In genere brevi richiami su Facebook con qualche video annesso.

L'unico scritto, chiaramente polemico e provocatorio, è l'articolo ad opera di Valerio Mattioli comparso sul sito Vice e dal titolo già esplicito: Un genio del male, uno stronzo, un vero coatto.

Nulla di nuovo naturalmente, la cruda storia personale di Miles con gli eccessi di cui il trombettista mai ha fatto mistero è oggetto di una analisi più umana che musicale.

D'altronde alcool, droghe, sesso e perversioni assortite costituiscono il lato oscuro di intere generazioni di jazzisti, per non parlare delle legioni di rockers più o meno maledetti.

Che Miles fosse cordiale e simpatico credo sia argomento abbastanza irrilevante rispetto al Miles muscista, e la giusta maniera di inquadrare l'uomo nel contesto in cui ha operato e vissuto non è quella di Mattioli ma semmai quella di Ernesto Assante nel suo personale ricordo di Miles scritto nel 2001 su Repubblica nel decimo anniversario della scomparsa.

Devi dire che lo scritto di Mattioli mi fa sorgere il legittimo sospetto che l'autore, come evidentemente sua mamma, preferisca Zucchero a Miles. Scelta inappuntabile alla quale è doveroso e auspicabile un articolo di egual tenore sui vizi del musicista emiliano.

Non sapete di cosa sto parlando ? Trovate tutto sui seguenti links:

http://www.vice.com/it/read/un-genio-del-male-uno-stronzo-un-vero-coatto-tanti-auguri-miles

http://ricerca.repubblica.it/repubblica/archivio/repubblica/2001/07/14/miles-davis-dal-ghetto-alla-ricchezza-america.html

PROSSIME USCITE E.C.M.

John Surman: Saltash Bells (ECM 2266)

(www.ecmrecords.com/Catalogue/ECM/2200/2266)

John Surman: soprano, tenor and baritone saxophones, alto, bass and contrabass clarinets, harmonica, synthesizer

John Surman is an exceptionally versatile musician and his instrumental prowess has been showcased in many contexts. Yet his solo albums may be the best sources for insights into his melodic imagination. If you want to understand the wellsprings of his creativity, the solo albums are the place to go; “Saltash Bells” ranks with the best of them. This time around the compositions were inspired by the West Country of John’s English childhood, memories of special places – and sounds. The title track refers to the echoes of bell ringing from Saltash church resounding around the Tamar River valley, at the border of Cornwall and Devon. “Whistman’s Wood”, meanwhile, evokes the mysterious petrified forest of Dartmoor … And so it goes, ancient haunts inspiring vivid new music.

ECM Player "Saltash Bells"

Louis Sclavis Atlas Trio: Sources (ECM 2282) (www.ecmrecords.com/Catalogue/ECM/2200/2282)

Louis Sclavis: bass clarinet, clarinet Benjamin Moussay: piano, Fender Rhodes, keyboards Gilles Coronado: electric guitar

Louis Sclavis’s band of the season is the Atlas Trio, an ensemble with a global reach of reference. Chamber-improvisation, polyrhythmic grooves, minimalistic pulse patterns, enveloping ambience, rhapsodic piano and funky Fender Rhodes, distorted guitar, clarinet soliloquies, contrapuntal themes, free group playing, a bit of everything. An open-form aesthetic applies in multi-facetted music simultaneously exploratory and involving. Recorded in the South of France last September, the album - Louis’s ninth for ECM – features a programme of new Sclavis compositions, and is issued in time for tour dates including a major showcase at the Europa Jazz Festival in Le Mans.

ECM Player "Sources"

Arild Andersen: Celebration (ECM 2259)

(www.ecmrecords.com/Catalogue/ECM/2200/2259)

Arild Andersen: double-bass Tommy Smith: tenor saxophone Scottish National Jazz Orchestra Tommy Smith: director

Bassist Arild Andersen shines as the principal soloist in a celebration of music from ECM with specially-commissioned new big-band arrangements of well-known pieces by Dave Holland, Chick Corea, Trygve Seim, Jan Garbarek, and Keith Jarrett. The resourceful Tommy Smith adds powerful tenor solos, arranges Garbarek’s “Molde Canticle”, and directs the Scottish National Jazz Orchestra. Andersen’s composition “Independency” is a 16-minute highlight, in a sensitive and powerful arrangement by Mike Gibbs. Other contributing arrangers are Makoto Ozone, Christian Jacob, Geoff Keezer and Trygve Seim/Øyvind Bræke: all of them contribute sterling work, and their arrangements are likely to enter modern jazz’s big band repertory book. Recorded live at Glasgow’s Royal Conservatory, “Celebration” is a highly attractive album for a broad listenership, and as a statement about music introduced by ECM will be of special interest to long-time followers of the label.

ECM Player "Celebration"

Credo che anche questi tre nuovi album dell'etichetta tedesca rapprentino ascolti rilevanti per ogni appassionato e li segnalo con la possibilità di un' anteprima audio grazie al Player che ho linkato. Buon ascolto

MILES MILES MILES

Il 26 maggio del 1926 nasceva ad Alton il trombettista Miles Davis, uno dei musicisti più creativi, influenti e importanti del 20° secolo.

In rete da qualche tempo è comparso questo film documentario opportunamente sottotitolato in italiano che ne traccia una biografia ed un profilo artistico e che vi propongo.

Inutile che in un piccolo spazio come questo cerchi di fare un ennesimo ritratto di Miles, qualsiasi appassionato potrebbe farlo come e meglio di me, per gli altri i riferimenti sono questi:

http://it.wikipedia.org/wiki/Miles_Davis

http://www.milesdavis.com/us/home

http://www.plosin.com/milesAhead/

http://milesdavisonline.com/