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Ecco cosa è successo. A distanza di 8 anni dal fatidico 1 gennaio 2002 - quando l’Euro divenne definitivamente la moneta comune a 16 nazioni in Europa - i mercati finanziari (leggi il Tribunale Internazionale degli Investitori e Speculatori) hanno finalmente compreso che i Paesi d’Europa non sono più sovrani, specialmente nell’emissione della loro moneta. Dunque i mercati hanno dato un’occhiata ai grandi debiti dei 16 Stati della zona Euro e hanno concluso che per noi ripagarli è un vero problema. Da qui il loro panico, e la conseguente crisi di cui tutti i giornali parlano, che oggi colpisce la Grecia ma domani colpirà tutti gli altri, Germania inclusa. E ciò perché è una crisi strutturale, non di un paio di Paesi. Vi chiederete: perché ripagare i nostri debiti è diventato un problema così allarmante? Non eravamo indebitati anche prima dell’Euro? Oggi noi Stati della zona Euro stiamo USANDO l’Euro, non ne siamo più i proprietari. Una volta noi italiani possedevano la lira, i francesi i franchi e i tedeschi i marchi ecc. Non siamo cioè più sovrani nell’uso della nostra moneta. L’Euro è a tutti gli effetti una moneta senza Stato, è una moneta ‘mercenaria’ che tutti i sedici USANO. Fra usare una moneta e possederla la differenza è enorme. Perché oggi ogni Paese dell’Euro deve, PRIMA DI SPENDERE per la cittadinanza, fare una di due cose: 1) prendere in prestito l’Euro, 2) TASSARE i propri cittadini per racimolarlo. Spiegazione di 1) Prendere in prestito l’Euro: letteralmente dobbiamo andarlo a trovare, proprio come fa un padre di famiglia che prima di pagare le spese di casa deve trovare i soldi da qualche parte (lavoro, prestiti). Oggi, si badi bene, un Paese come l’Italia o la Francia deve bussare alle porte di creditori privati per farsi PRESTARE gli Euro PRIMA di poterli spendere per la comunità (vendiamo titoli di Stato sui mercati di capitali dove dobbiamo competere e pagare tassi decisi dai privati). Il nostro Tesoro e la nostra Banca Centrale non possono più emettere moneta in autonomia. Ecco perché oggi i nostri debiti sono un vero problema. Al contrario, prima dell’avvento dell’Euro, noi eravamo Paesi sovrani nella moneta (lira, franchi, marchi…), e i nostri governi potevano spendere senza il bisogno di trovare il denaro in anticipo. Letteralmente se lo inventavano, come fanno oggi gli USA o la Gran Bretagna per esempio. Magari spendevano troppo, è possibile (caso Italia), ma con la propria moneta sovrana avevano tutti i mezzi per rimediare. Certamente si indebitavano, eccome, ma era un debito che contraevano DOPO AVER SPESO, non prima ancora di spendere come accade con l’Euro oggi, e soprattutto lo potevano ripagare semplicemente inventandosi il denaro necessario (suona incredibile ma è esattamente così), come fanno oggi gli USA o il Giappone. Avevano cioè il potere sovrano di gestire la propria moneta e di conseguenza i propri debiti in autonomia, e questo rassicurava i mercati finanziari che non andavano nel panico sul debito nazionale di allora come invece è accaduto oggi con la Grecia (e domani con tutti i sedici Paesi dell’Euro). E infatti, nonostante USA o Giappone siano indebitati fino al collo, nonostante l’Inghilterra sia messa forse peggio della Grecia in quanto a debiti, i mercati non sono nel panico per loro. Il motivo, lo ripeto, è che USA, Giappone o Inghilterra hanno moneta sovrana, cioè possono spendere senza doversi PRIMA indebitare, e possono ripagare i loro debiti inventandosi moneta, cose che noi 16 non possiamo fare più. Considerate inoltre che un ‘caso greco’ non si verificò mai, per esempio, con l’Italia spendacciona, indebitata, inflazionistica ma con moneta sovrana degli anni ’60 e ‘70. Al contrario, quell’Italia era assai prospera, e la sua ricchezza di allora ancora oggi ci nutre. Ecco cosa sta accadendo. Di chi è la colpa? Dell’inganno dell’Euro voluto a tavolino dai grandi burocrati europei (Prodi, Ciampi e centrosinistra in Italia) per l’esclusivo interesse del Tribunale Internazionale degli Investitori e Speculatori (e degli USA naturalmente), i quali oggi (ma già da prima) ci saccheggiano imponendoci misure di tagli a tutto ciò che è pubblico per comprarselo domani a due soldi. Possono farlo perché oggi noi, per i motivi sopraccitati, siamo indebitati veramente, e siamo ricattabili. Non per nulla alla Commissione Europea trovano pianta stabile 229 lobbisti del Tribunale Internazionale degli Investitori e Speculatori, in un rapporto di 4 a 1 rispetto a chi perora la causa dei cittadini. p.s. Sapete chi ha voluto l’Italia nell’unione monetaria? La confindustria tedesca, che ha voluto inchiodare la nostra industria nella moneta unica così che ci fosse impossibile in futuro svalutare la lira per renderci competitivi contro il marco e vendere più di loro. Capito? Prodi non è scemo, è un criminale. Altro che caso Anemone. |
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La Cabala è una filosofia misterica che ha le sue radici nella filosofia greca, e che è stata mantenuta viva nel misticismo ebraico e nella tradizione magica occidentale. I Qliphoth sono il lato oscuro di questa tradizione. I Qliphoth sono i principî dell'ombra e le antitesi che sono nascoste dietro tutte le cose. Il lato della luce rappresenta, nella Cabala, principî matematico/geometrici attraverso i quali Dio ha creato il mondo. I Qliphoth corrispondono ai frattali e ai principî del caos. I Qliphoth sono le forze divisorie e distruttive. La Cabala Qliphotica usa le forze della distruzione per liberare l'adepto dalle limitazioni della creazione. Attraverso queste forze possiamo imparare a creare. Nella Cabala, Lucifero e gli angeli caduti sono coloro che per primi usarono le forze Qliphotiche per liberarsi da Dio. I pr principî della luce mantengono gli angeli ed il resto della creazione nei loro cerchi rigidi e predeterminati. Le forze oscure rompono questi cerchi e rendono possibile una libera volontà ed un'esistenza individuale al di fuori di Dio. |
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L'Iniziazione Draconiana è basata su 1+9+1 livelli, che insieme costituiscono gli 11 gradini che corrispondono ai Qliphoth e agli 11 demoni sovrani, che fungono da lato oscuro e da antitesi della creazione. Il primo gradino è dove il non-iniziato comincia. L'apertura del cancello verso il lato oscuro. I 9 scalini seguenti rappresentano i 9 livelli del lato oscuro o del mondo sotterraneo attraverso i quali Odino passa nella sua iniziazione nei segreti delle rune. Questi gradini portano l'adepto al cuore dell'oscurità e trasformano l'uomo in un dio (come promesso dal serpente nella Genesi 3:5, dove l'uomo comincia l'iniziazione mangiando i frutti della conoscenza). L'ultimo gradino è oltre i limiti della crezione.
Le quattro tradizioni principali che stanno dietro il sistema magico del Dragon Rouge hanno una cosa importante in comune. Esse conducono l'adepto passo dopo passo nella tenebra dove lui/lei possono diventare dei. Entrando nel lato oscuro come Odino o Khephra e sacrificandosi, ci si può trasformare da una creazione in un creatore. |
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Il Dragon Rouge esplora il lato oscuro focalizzandosi su 5 punti fondamentali: - L'Ordine - Cultura - Filosofia - Psicologia - Magia Iniziatica
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Inizio questa nuova sezione del blog con un'introduzione alla via di Mano Sinistra del grande maestro e filosofo Julius Evola. -------------------------------------------------------------------------------------------------------------- Quali sono tratteggiati nell'esposizione di una delle prime opere, assai suggestiva, di Federico Nietzsche - La nascita della Tragedia - i concetti di Dioniso e di Apollo hanno una scarsa corrispondenza col significato che queste entità ebbero nell'antichità, specie in una loro comprensione esoterica. Ciò nondimeno qui ci rifaremo proprio a quella loro assunzione nietzschiana come punto di partenza, al fine di definire degli orientamenti esistenziali fondamentali. |
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Sapete una cosa? Avete ragione, devo piantarla di scrivere di questi 'paladini' e falsari dell'Antisistema italiano. Ho già detto tanto, fin troppo, ed è tutto pubblicato per chi sa capirlo. Inutile insistere. Ma ci mancava Piero Ricca, che era ancora il più sgarruppato, il più simil-genuino della truppa. Era. Ora è una Star (e ti pareva), e ho l'ultimo commento proprio per lui. A Ricca l'onore di chiudere il mio lavoro su questa desolante e drammatica piaga italiana. Mail a Piero Ricca del 18/09/09. Signor Alza la Testa, ti ho inviato per due volte un link con preghiera di pubblicazione sulla storia dell'abbandono legale di Report (http://www.paolobarnard.info/intervento_mostra_go.php?id=133), che dimostra come l'ipocrisia più sordida si nasconda proprio nel cosiddetto Antisistema, a danno, grave danno, di tutti gli italiani in buona fede che ci credono; a danno infatti di tutta l'Italia decente. Tu zitto, non rispondi e non pubblichi. Ma poi hai la faccia tosta di denunciare sul tuo blog "l’operazione di pulizia etnica ai danni delle ultime voci non allineate" in riferimento a quell'abbadono legale del programma di Milena Gabanelli. Oggi lo scrivi. Ma dov'eri quando era la Gabanelli a fare pulizia etnica delle "ultime voci non allineate", quando era la Gabanelli in combutta con la RAI a negare l'assistenza legale e a zittire i giornalisti come me? Perché non ne parli oggi, Signor Alza la Testa? Perché non rispondi, Signor Alza la Testa? Forse perché nel 2008 un guizzo di coraggio l'avevi avuto, morto sul nascere, e infatti scrivesti: "Il Caso Barnard Aprile 3, 2008 on 5:04 pm | In Informazione | 58 Comments Ieri ho cercato il giornalista Paolo Barnard per un’intervista sulla sua vicenda di “censura legale”, con annessa vertenza con la Rai e polemica con Milena Gabanelli. Il Caso Barnard, che ha già fatto il giro della Rete, riguarda la residua libertà di inchiesta giornalistica in Italia e merita di essere conosciuto, approfondito e dibattuto, senza censure... Torneremo sul tema." Il guizzo si spense come una candela in acqua (chissà perché, chissà per quali considerazioni). E io ne diedi conto in un mio articolo nel seguente modo: "Il 2 aprile 2008 Ricca mi scrive: 'Caro Barnard, vorrei capire meglio la vicenda che la riguarda. Vorrei farle un'intervista, magari video, ma non necessariamente, da far girare online, a partire dal mio blog. Un cordiale saluto, Piero Ricca'. Ne sono felice, accetto... Nel frattempo lo rendo edotto di ciò che penso dell’Industria della Denuncia e dell’Indignazione, e glielo dico chiaro, lui c’è dentro fino al collo. Parliamone. Inoltre gli manifesto il mio disagio di fronte a certi suoi, chiamiamoli, eccessi di provocatorietà nel corso dei suoi arrembaggi a Vip politici o finanziari. Il rischio, suggerisco, è proprio quello di replicare metodi violenti nel nome di una autoreferenziale giustezza civica. Piero si risente un poco, me lo comunica. Il tempo però passa, e dell’intervista che mi voleva fare si sono perse le tracce." Dunque ti sei dato latitante già una volta su questa storia, e ora è la seconda. Alza la Testa Ricca, perché se su questa ipocrisia che avvelena tutti noi la tieni giù, diventa come quella di tutti coloro che detesti. O forse lo è già? Tuo Barnard |
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Ma dov’è la dignità di Santoro? Di Travaglio? Della Gabanelli? E delle centinaia di migliaia di voi che li seguite? Lewis Hill si vergognerebbe di loro, e di voi. Rampognano da non so quanti anni che in Italia c’è il ‘regime’, un regime viepiù bieco e nero, ma poi alle casse del ‘regime’ vanno a piagnucolare spazi televisivi e denaro. Mai nella storia degli oppositori d’Italia, dai giorni dei fratelli Rosselli a oggi, né nella storia d’Occidente, si è vista una condotta talmente penosa. E voi pubblico strillate che l’informazione è di ‘regime’, ma tutto quello che volete fare è starvene a casa in salotto e avere la libertà servita gratis in Tv dal ‘regime’. Ridicoli. Mai nella storia delle società civili organizzate, dalla nascita del socialismo a oggi, si sono visti così tanti incapaci cittadini. Santoro naviga per 20 anni fra le fila dei comunisti e post comunisti di Ingrao nella televisione di Stato, e oggi finge di non sapere che la Tv di Stato è un cadavere decomposto, inutile scuoterlo. Gabanelli si infila nella Tv di Stato di Craxi, col socialista Roberto Quagliano (vero ideatore di Report) e con Giovanni Minoli, e oggi lamenta ‘censura’ dopo 5 anni di prime serate sotto Berlusconi. Travaglio dichiara che nella Tv di Stato “tutti hanno il guinzaglio, e senza guinzaglio lì dentro non ci si entra”, poi sta anche lui abbarbicato al botteghino di viale Mazzini ad attendere i suoi contratti firmati. Tutti e tre a pretendere la paghetta dal 'regime'. Uno spettacolo indecente. Nel 1943, un uomo di nome Lewis Hill contemplava il suo Paese, gli Stati Uniti, in piena corsa agli armamenti, controllato con ferrea determinazione da un ‘regime’ militare, poliziesco, ma soprattutto bancario e industriale senza pari nel mondo occidentale. Non esisteva, negli USA di allora, neppure la più pallida idea di partecipazione democratica nei media, meno che meno la libertà di espressione. Hill e alcuni giornalisti-attivisti si trovavano a quell’epoca internati in un campo di semi-libertà per obiettori di coscienza a 2.500 metri di altezza sulle Sierra Mountains; non avevano telefoni, Internet, né editori nazionali che li pubblicassero, né V-day pensabili o Star di sostegno. Lewis Hill e il suo collega Roy Finch volevano la libertà dei media. Era tutto ciò per cui vivevano e avevano lavorato. Non bussarono alle porte del New York Times o di NBC Radio, né in seguito alla CBS o ABC. Non rampognarono i consiglieri d'amministrazoie dei media americani per uno spazio nel ‘regime’. Ebbero dignità. Hill partì da un seminterrato di San Francisco con un microfono e due idee: libertà di opinione a qualsiasi costo e i finanziamenti da chi ascolta. Le sue prime parole all’etere, il 15 aprile 1949 alle 3 del pomeriggio, furono: "Questa è radio KPFA, Berkeley”. Gli ascoltatori accertati quel giorno furono 12. Oggi quel microfono perduto nell’indifferenza del dopoguerra, è divenuto Pacifica Radio e la Tv Democracy Now!, la più vasta rete di media pubblici d’America e del mondo, con 800 stazioni che la ospitano, più satellite e internet, e una audience mondiale di quasi 200 milioni di persone. Interamente auto-finanziata. Eppure mai, mai in questa grande storia di giornalismo libero è accaduto che un singolo giornalista di Pacifica e Democracy Now! si sia sognato di bussare alle porte del ‘regime’ a elemosinare libertà. Essi hanno capito che un cadavere non rivive, che bisogna abbandonarlo alla decomposizione e partorire altro. Esattamente quello che si dovrebbe fare in Italia. Ma costa. Costa l’immenso prezzo dell’oscurità per decenni, costa, cari finti eroi della finta libera informazione italiana, la perdita della carriera, delle copertine sui giornali, delle collaborazioni con i settimanali, delle folle adoranti, dell’adrenalina dell’essere famosi, della candidature in politica, delle cene con magistrati o ‘principessine’. Significa affrontare il destino amarissimo di coloro che hanno dato tutta la vita per poter raccontare il mondo, ma gli tocca farlo dalle catacombe dei 12 ascoltatori o giù di lì, giornalisti come Carlo Ruta, Antonella Randazzo, Carlo Gubitosa, Paolo Barnard, e tanti altri come noi. Come Lewis Hill quel pomeriggio di 60 anni fa. Ma se fra Santoro o Gabanelli e Lewis Hill o l’attuale Amy Goodman passa un’oceanica differenza in dignità (oltre che bravura), lo stesso va detto degli attivisti italiani e di quelli americani. Qui si fanno feste di piazza e falò colorati, girotondi patetici o petizioni, poi tutti a casa, e quando c’è da metterci le proprie ore di uggioso e anonimo lavoro per pagare e per far funzionare un'informazione libera, capita sempre che dopo il solito strepitoso inizio rimanete in 5, perché un mese dopo c’è già un altro V-day da fare, e via! di corsa tutti al nuovo party. Così, in questo Paese di pavidi e adoranti servili, sono fallite tutte la iniziative ispirate a ciò che invece gli altri sanno fare. Gli altri hanno giganti del calibro di John Pilger, Dean Baker, Alexander Cockburn, Amy Goodman, Naomi Klein, Nir Rosen, Amira Hass, Akiva Orr, Tariq Ali…, che nessuno ha mai, mai visto, neppure per sbaglio, aggirarsi per i corridoi del ‘regime’ a piagnucolare per un paio di riflettori puntati addosso. Berlusconi li vede i piagnucolanti, e non per nulla, mentre alternativamente gli allunga un tocco di pane o glielo toglie, li disprezza. |
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CENSURA LEGALE |
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La mia denuncia della cosiddetta “Censura Legale” e della collusione in essa di RAI, Report e di Milena Gabanelli ha, senza esagerazioni, creato un putiferio in Rete, ma anche su alcuni organi di stampa (pochissimi). Le cose da farvi notare qui sono due: primo, io ho denunciato una pratica di una gravità inaudita ai danni della libera informazione italiana, e dunque un fatto di pubblico interesse – non lo dimenticate; secondo, il coinvolgimento in “Censura Legale” della ‘pladina’ televisiva del reportage-coraggio, Milena Gabanelli, e l’omertà con cui tutti i suoi omologhi ‘nuovi paladini’ della controinformazione italiana hanno trattato la vicenda, confermano appieno quanto vado dicendo da anni sia sul pericolo dell’adesione acritica e adorante alle gesta di costoro da parte di migliaia di italiani in buona fede, che sull’assioma secondo cui spesso gli italici antagonisti al Sistema hanno finito per replicare i suoi peggiori tratti. |
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Salve a tutti, dopo l'aggiornamento dove vi ho scritto del mio sito - parallelo a questo, ovvero la mia webzine black metal (a proposito, contattatemi via mail se c'è qualcuno che vuole far recensioni per la mia webzine, ok?) ora vi trascrivo un altro articolo di Cristiano Godano, però questa volta... per un'altra rivista... Rockerilla... godetevelo, saluti ;) Lunga Fede A Rockerilla
Rockerilla ha determinato un cambio radicale nella mia vita: era l’anno 1982, quello dei Gun Club in copertina in occasione del loro magnifico “Miami” (rea gialla o rossa? Non ricordo bene…), io avevo sedici anni, e dal giorno in cui comprai quel primo numero qualcosa di magico si accese in me, per modificarmi, per migliorarmi dentro e indirizzarmi verso gli orizzonti che ho in seguito raggiunto. Migliorarmi… E sì, perché contrubuì a portarmi sulla strada degli ascolti intensi e attente della musica, la qual cosa per me equivale a impreziosire lo spirito “acquietandolo ed emancipandolo dalle idiosincrasie degli uomini stressati, che si innervosiscono per un non-nulla e, ingigantendo le loro piccolo insofferenze, giungono alle guerre”: queste asserzioni le fece prima di me e in modo pii stringato un direttore d’orchestra due tre anni fa, su un quotidiano, rispondendo ad una domanda inserita in una rivista, e da quel giorno, come da tantissimi altri giorni in occasione di altre acquisizioni o riflessioni della stessa natura, ho meglio definito la mia consapevolezza in continua crescita e maturazione intorno alle cose dell’arte. Ecco dunque che non temo di spingermi sulle alte vette di frasi solo all’apparenza più grandi di noi e delle nostre modeste gioie intorno al rock, perché credo fortemente che perdere la propria testa nelle “inutili” emozioni che la ricerca creativa di ascolti speciali regala, sia attività di alto valore spirituale potenziale. Quando divenni un acquirente di Rockerilla mi ritrovai immerso in una fantasmagoria di emozioni e suoni speciali, esclusivi, immaginati e desiderati con sempre maggior entusiasmo: il giovane che ero all’epoca era un ragazzo di Fossano (provincia di Cuneo), e a parte il mio amico Silvio, con il quale inizia la mia personale avventura, non v’era alcun altro con cui condividere le nuove emozioni… Il primo contatto con questo nome evocativo (Rockerilla) l’ebbi intravedendone un girono la pubblicità su Ciao 2001, testata musicale di impronta decisamente meno indie: in copertina si distinguevano delle creste punk e una sfilza di nomi che non conoscevo, di cui ricordo solo “Echo and the Bunnymen”. Con netta sensazione credo di poter dire che da quel momento una delle mie necessità di vita divenne il trovare quella rivista, la stessa per cui appronto ora queste parole… Mi giravo nelle varie edicole di Fossano, chiedevo, mi informavo, insistevo: nulla, nessuno sapeva darmi conforto. Conoscevo ai tempi un incredibile metallaro a nome Oreste (lo è tuttora), il quale decise un giorno di darmi l’informazione giusta indirizzandomi verso il giornalaio della stazione: ci andammo io e Silvio, con la estenuante frenesia di individui alla spasmodica ricerca di qualcosa di preziosissimo, e il signore della stazione, coi suoi capelli bianchi e il suo baffo folto, ci disse che sì, riceveva quel giornale (una copia! quella di Oreste evidentemente…) e che avremmo potuto ordinarne altre… Uscimmo di lì con una splendida felicità, finalmente certi che il mese successivo sarebbe stato quello dell’ingresso in qualcosa di nuovo e strepitoso. Vi arrivammo puntuali al giorno uno, ma egli ci disse che era presto… Tornammo il due, il quattro, il cinque, il sette… Insomma: solo a metà mese o poco prima l’agognata copia si materializzò, ed eccoli lì, Jeffrey Lee Pierce e i suoi compagni, a campeggiare sullo sfondo giallo o rosso con postura fiera e immagine artatamente trasandata! Ho acquistato centinaia di numeri di Rockerilla, e penso che avrò mancato due o tre appuntamenti in tutto. Ho vissuto le varie stagioni delle correnti (leggi: mode) e grazie ai vari articolo e recensioni ho vissuto incredibili amori. Ero il tipo di lettore che acquista a scatola chiusa fidandosi dei giornalisti che ha imparato a conoscere, e per un discreto periodo sono anche stato il tipo di lettore che si vanta di avere in casa vinili che pochi altri hanno, quasi come se un gruppo fosse figo solo perché sconosciuto a quasi tutti. Ho fortunatamente perso questa sciocca attitudine, e crescendo ho scoperto che un sacco di dischi che ho comprato facevano e fanno in realtà cagare. Ma grazie a Rockerilla ho appreso di gruppi che sono tuttora i miei punti di riferimento imprescindibili. Ora il mio modo di recepire la musica è andato in un’altra direzione rispetto al modo di chi ne parla sulle testate, e di rado una recensione di qualsiasi giornale mi invoglia all’acquisto o mi trova concordante appieno con gli entusiasmi dichiarati. Ma, lo ri-sottolineo, Rockerilla mi ha cambiato la vita, e per onorare al meglio l’ospitalità che mi è stata offerta non go saputo far di meglio che organizzare il mio piccolo peana a questa gloriosa e rispettabilissima rivista, progenitrice di tutta la carta stampata super specialistica che in seguito s’è moltiplicata. Lunga vita! |
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Di Cellulari, Appuntamenti e Sunn O))) La Giornata a Torino era iniziata in modo altalenante. Ero giunto in treno dal mio ameno altipiano pedomontano, in accordo con RIccardo E Luca che la sera sarebbero venuti in auto, per l'appuntamento di cui parlerò più n là (la macchina del sottoscritto era in ogni caso fuori uso). Sulla banchina d'arrivo la mia colombella già mi stava aspettando, proveniente anche lei da fuori: il mio viaggio era molto meno lungo del suo, ma in ritardo era il mio convoglio... (Al cellulare ebbi modo di tenerla informata in tempo reale sull'ennesima defaillance delle Ferrovie Italiane). Ci aggirammo tubando per la Torino olimpica, gustandone il diverso ritmo e i diversi colori rispetto al grigiume che il pregiudizio le ha un pò affibbiato addosso, e ciò che infastidiva leggermente il cittadino indigeno all'erta rispetto alle ingombranti novità, era ciò che non mi dispiaceva per nulla: visto da esterno, in qualità di sfaccendato flaneur senza mezzo mobile sotto il sedere, il via vai sorridente della quotidianità vestita a festa era superficialmente gradevole.
La fase discendente dell'altalena giunse con la telefonata sul cellulare del capo officina, che tentennando mi disse di non saper come dirmi che il danno era cosa seria, e che avrei dovuto pagare una somma considerevole (lui disse "una bella botta...") non osava azzardare la cifra orientativa e si riservava di redigere al più presto un preventivo dettagliato, chiedendomi se andare avanti o meno nella cura che si stava per rivelare laboriosa e lunga (ore e ore di manodopera). Messe così le cose mi ingrigii io il giusto, e per una quindicina di muniti controbilanciai, ovunque intorno a me, l'atmosfera della città rinata. Poi un bacio speciale ebbe il potere di levare via lo sporco che ombreggiava il mio viso e tornò la festa. Risistemate così le vicende ci avvicinammo spensierati all'ora del mio primo appuntamento (non quello di cui in apertura di queste mie parole), e mi accorsi all'ultimissimo istante che stavo per essere in ritardo. Di corsa abbandonammo le gaiezze del centro e ci mettemmo sotto il posteriore un mezzo pubblico per raggiungere l'incrocio per il tale che dovevo incontrare per chiacchiere per così dire lavorative, lo trovammo più puntuale di noi, e sorseggiando buon vino rosso in una enoteca, ci spingemmo sino alle 20,30.
Nel frattempo avevo sentito al cellulare Max Casacci, e ci accordammo per spostare l'appuntamento con lui (eccolo.. quello di cui...) alle 21,30. Con calma ci dirigemmo dunque verso l'incrocio Y presso cui Riccardo e Luca stavano sopraggiungendo, e alle 21,40 sostavamo davanti al bar dove ci attendeva il subsonico... Convenevoli veloci e dritte sommarie per raggiungere il ristorante a due isolati più in là, chi a piedi chi su quattro ruote, ed eravamo già belli seduti, in sette, in una piccola sala di una taverna dedita a piatti un pò anticonvenzionali: lui, un architetto (ciao Marco!) e noi quattro. Come mai questa combriccola? Max stava facendo un incontro di chiarificazione con tutti i gruppi che avrebbero partecipato al "Festival mondiale del libro" il 23 aprile a Torino, giacché lui era il direttore artistico della kermesse musicale serale, e quella sera toccava a noi... Io ero già al corrente della sua idea curiosa di sperimentare una decina di minuti con i Mau Mau, perchè me ne aveva parlato una certa qual sera ubriaca in una certa discoteca di cui dissi due numera fa su queste pagine, e ora che scrivo ancora non so (ovviamente) come è andata a finire (ma chi legge e s'è stato si...) Poi un'altra idea altrettanto curiosa attraversò il suo cervello, e propose a tutti di andare a vedere dopo il concerto super cool di due gruppi americani: Sunn O))) e Earth. al cellulare chiamò un suo amico musicista per invitarlo a sua volta...
Non ne sapevo nulla di quelle due band, e dunque il fatto che fosse una situazione super cool era cosa che recepivo passivamente e con divertimento. Entrammo nel locale che li ospitava (uno stanzone spoglio preceduto da una sorta di largo corridoio con piccolo palco quadrato di sei/sette metri per lato) e già gli Earth stavano suonando. Stoner-rock in seconda marcia a freno tirato, eseguito male e con poca determinazione: avevo la sgradita sensazione che quel tipo di atteggiamento (super cool?) di finto scazzo e finto stordimento zero-comunicativo di cui sono in genere abili rappresentanti certi gruppi inglesi, ma magari erano solo devastati da chissà quanti chilometri fatti... Quello che arrivava alle mie orecchie, fatto sta, che non mi regalava nulla di nulla se non prevedibili successioni di accordi stra-sentiti, e non mi vene nemmeno voglia di fissare qualche secondo in più la mia attenzione sul palco per vedere meglio gli strampalati musicisti. Nel frattempo erano giunti i due Mau Mau, Luca Morino e Fabio Barovero, coi quali avevamo il terzo appuntamento della giornata, e fu indolore per il me spettatore andare fuori a parlottare... Sulla piattaforma d'ingresso del locale discutemmo in modo molto sommario sul da farsi relativamente alla nostra collaborazione, e stabilimmo due o tre generiche coordinate comportamentali da lì al giorno delle prove, fissato altrettanto approssimativamente a ridosso dell'evento del 23. Ne approfittai per proporre a Luca lo scambio di numeri del cellulare...
Poi rientrammo in attesa dei Sunn O))) e confesso che ero piuttosto disilluso, per quanto tentassi di tener vivo un briciolo di curiosità super cool. Iniziò una emissione insistita di fumo dalle macchine apposite poste sul palco e la cosa a un certo punto divenne avvertibile (fffsss fffsss fffsss). Le note di sottofondo, poi, dannazione!, erano di un pezzo di musica contemporanea che avevo sentito in casa neanche tanti gironi addietro, e merda! Non mi veniva in mente di chi era... Ero perlomeno super stupito ("Senti questo magnifico pezzo! Ce l'ho anche io e non mi ricordo cos'è... Direi Luciano Berio, ma sento che sto sbagliando..."), e di sicuro quelle note attenuarono la mia propensione all'indifferenza. A un certo punto arrivarono loro e si posero davanti una rimarchevole e possente parete di ampli dal look antico e vissuto. Vestiti come dei monaci medievali (perlomeno, direi...) lasciavano intravedere del loro corpo solo le mani, le punte del naso e folte barbe appropriate alla mascherata che proponevano: il resto era saio marrone e saio marrone, da capo a piedi, letteralmente. E basta. Io ero seduto su una divano rosso e non vedevo tutto, ma siccome facevo il romantico (e lo ero) gradivo starmene in disparte con lei. Non prestai dunque subito l'attenzione adeguata a ciò che stava iniziando, ma fin da quel momento percepivo la singolarità di quella assurda non-musica. Grazie a questa percezione poco dopo mi alzai e cominciai ad avvicinarmi alla gente assembrata nei pressi: il suono si diffondeva come inesorabile colata lavica insieme al fumo che non cessava, e incominciavo a intuire l'intento di questi tipi. Ma ancora non mi lasciai catturare del tutto e attraversai il pubblico per posizionarmi con le dall'altra parte della sala: in mano un bicchiere di Pernod. Guardavo e ascoltavo, e cominciavo anche a verificare l'effetto di stralunato rapimento che inducevano nei bendisposti (che non erano tutti i presenti, metà dei quali restava invece perplessa o perplessa iniziava la levata di gambe). Mi alzai quindi una seconda volta e mi riavvicinai: un'incredibile suono distorto solo sulle basse frequenze avvolgeva e abbracciava i corpi li sotto, e il fumo stesso, che mai aveva smesso di spandersi, rafforzava tanto fisicamente quanto ineffabilmente quella sensazione di malsana perversità. Mi affascinava sempre più questa assenza di note: le pennate dei monaci, brutte a vedersi in quel sollevare platealmente il braccio come cattivi imitatori di Pete Townshend, erano lente e misuratissime, e servivano soltanto a sostenere l'effusione in senso orizzontale di ciò che i coni degli amplificatori emettevano. Tendevano a scongiurare il decadimento del rombo acustico, più che ad articolarlo in colori ed altezze di suono, e ci riuscivano in modo esemplare. Ecco perchè era un non-musica: perchè era l'unica, gigantesca vibrazione di ampli ruggenti sui toni super bassi,e mai, dico mai, ho sentito partire un larsen sulle acute se non in rarissimi e dunque magnifici interventi che producevano lo stridio voluto di note medio-alte: lamenti di sapore post-moderno in forma di quasi inavvertibili flash sonici. Tornai da lei e mi rimisi a bere Pernod. Poi, poco dopo, decidemmo di andare perchè Luca e Riccardo non erano "entrati" in quel quid che mi era arrivato come piacevole folgorazione, e avevo preso voglia di mettersi in viaggio. Non fu a malincuore che accettai di lasciare quel posto: era tardi, eravamo stanchi, i chilometri ancora molti, la giovinezza scaltra e insonne di un temo era stata sostituita dagli sbadigli dei trentottenni che in media ora siamo.
Quando uscii misi le mani in tasca e mi accorsi di aver perso il cellulare. La rubrica... I messaggi memorizzati... Alcune foto preziose... Il numero Mau Mau... Tornai dentro super deluso e semi affranto, e qui iniziò la fase incredibile e surreale che vissi a coronamento delle incompiute sensazioni precedenti: rovistai fra i cuscini del divano, perlustrai le piastrelle dell'impianto dall'altro lato della sala e dalle parti del bancone, entrai nella selva di gambe e braccia dei pochi rimasti ingolfati nella coltre di fumo. Ero ingobbito, ricurvo, piegato su me stesso, alla ricerca di un oggetto metallico grigio lucente. Il suono si spandeva inesorabilmente uguale a prima, e le facce della gente erano modellate sulle sembianze di una specie di catatonia pre zombie che le ondate di distorsione tattile modellava sulla loro morfologia impressionabile. Garantisco che quella vana ricerca, durata dieci buoni minuti, proiettandomi in quel modo assurdo e accidentale nel climax e nell'epicentro dell'emotività del concerto, facendomi urtare corpi insensibili e quasi non reattivi, catturati da un'atmosfera unica e sinistramente galleggiante, me lo ha reso esperienza esclusiva e memorabile. Tanto da aver molta voglia di rivedere al più presto questi moderni e folli monaci americani.
Forse super cool. (Cristiano Godano)
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Salve a tutti, ho scoperto con mia grande gioia,una nuova funzione del portale di libero, che sono i video, ho appena messo un mio video sul portale (si tratta del videoclip di Sonica dei mitici Marlene Kuntz) gustatevelo, saluti ;)
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Poche parole e tanta sostanza per presentare un gruppo che non dovrebbe avere bisogno di introduzioni. I norvegesi darkthrone sono tornati con l'ennesimo capitolo della loro discografia, dirigendosi verso un "evil black rock" sempre più sarcastico e marcio. Nella migliore tradizione norvegese, il leggendario Nocturno Culto (prossimo al debutto cinematografico!) affronta questa intervista non perdendosi in chiacchiere, ma andando dritto al punto e confermando di non prendere minimamente in considerazione tutte le discussione che una band di questo calibro è destinata a suscitare ad ogni uscita discografica. D: Hai giustamente citato i Celtic Frost, la cui influenza è ben riconoscibile nel vostro sound. Che cosa ti aspetti dalla loro reunion? D: Quindi questo è il motivo per cui Fenriz si è dato così tanto da fare, cantando su "Graveyard Slut" e suonando la chitarra ritmica su "Tyster Pa Gud" ? D : Parlando del pubblico, è indubbio che una buona parte di esso vi abbia conosciuto grazie ad album come "Transilvanian Hunger". Ora che il vostro sound ha virato verso una sorta di black 'n' roll, come ha reagito la parte più intransigente del vostro seguito? D : Per la prima volta i Darkthrone hanno pubblicato un singolo (escluso "Crossing The Triangle Of Flames" del 1993, che viene generalemnte catalogato come EP), "Too Old, Too Cold". E' un modo per celebrare il vostro ritorno alla Peaceville? D : La vostra versione di "Love in A Void" dei Siouxie And The banshee ha sicuramente lasciato il segno, cosavi ha spinto verso un brano così diverso dal vostro stile? D : Restando in argomento, ho sentito dire che hai in cantiere una sorta di film, è vero? D : Non si può dire che riposiate sugli allori, alla luce di tutti questi progetti diversi. A proposito come sta andando la label Tyrant Syndacate? credo che "The Merciless" degli Aura Noir sia uni dei dischi più competitivi usciti da molto tempo a questa parte. D : E' indubbio che gli anni '80 ci abbiano dato veramente molta buona musica, anche per quanto riguarda l'Italia. So che apprezzate molto i leggendari Bulldozer, per esempio. D : Spero che il vostro messaggio arrivi a destinazione, ovviamente anche tutta la redazione di Rock Hard si aggrega a questo saluto. Cambiando argomento, un paio di anni fa hai suonato con i Satyricon al wacken Open Air, mettendo su un breve show incentrato sul repertorio dei Darkthrone. Dobbiamo considerare quell'episodio come una delle rare esibizioni live del tuo gruppo, oppure si è trattato semplicemente di una rimpatriata tra amici? D: Immagino che questo risponda alla mia domanda. Venendo a te, spesso Fenriz ha dichiarato che Nocturno Culto è il "salvatore" dei darkthrone, che cosa pensi che intendesse dire? D : Vorrei concludere questa intervista con una domanda che mi sta molto a cuore: l'attitudine ed i look dei Darkthrone sono all'apparenza molto seri ed "evil", ma leggendo i vostri testi è facile imbattersi in una sana dose di humor nero. Pensate che sia importante ridere di voi stessi, oppure preferite prendere tutto sul serio? |
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Salve a tutti! Oggi vi parlo dell'immenso disco dei Tool (10,000 Days) uscito ormai una settimana fa, un disco che ascolto da sabato (quando l'ho acquistato) e che ogni volta che lo riascolto non è mai banale anche dopo ripetuti ri-listenings ;) Vicarious è la prima traccia di questo capolavoro assoluto, da questa traccia si capisce già che il disco sarà un'evoluzione del suo fantasmagorico predecessore (Lateralus). Cos'altro dire, Concludo questa recensione dicendo che per me questo potrebbe davvero essere il disco più bello della carriera dei Tool (forse) l’album è davvero intenso, emozionante, completo, potente e al contempo delicato. Insomma un disco che al momento solo i Tool potevano concepire. Onore a questa band che rinnovandosi sempre riesce a creare ogni volta dei piccoli-grandi capolavori emozionali Un ultimissima nota va al un packaging sontuosissimo, un libretto con tantissime foto, due lenti per vedere il libretto stesso in modo "tridimensionale" e tante altre cosette di questo genere, insomma, DOVETE ACQUISTARLO, perchè se lo scaricate, apprezzate il disco solo a metà, anche e soprattutto perchè non potrete godere dello straodinario artwork... |
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Post n°82 pubblicato il 20 Aprile 2006 da Darkthrone85
Salve a tutti, buonasera, ho appena finito di vedere un programma interessantissimo, diciamo pure l'unico culturale, ma nel senso più stretto del termine, che non sia semplicemente un documentario, della tv italiana (di stato e non). Il programma si chiama i Tornasole, è in onda tutti i mercoledì alle 23,00 circa e in ogni puntata Andrea Pezzi (conduttore) insieme ai vari ospiti (il più delle volte, intellettuali,filosofi,politici o semplicemente "gente di cultura") si interrogano e dibattono di un argomento importante, poco fa si è scelto di parlare del 25 aprile. Il tema era il seguente, ad oggi, ripensando al 25 aprile del 1945, possiamo dire che l'Italia è stata liberata o colonizzata? Il tema era molto importante ed è stato trattato benissimo, vi invito a guardare questa bella e "didattica" (passatemi il termine) trasmissione, vi lascio con il link al sito del conduttore, dove chi vuole si può scaricare le puntate precedenti (se ve le siete perse, oppure se volete vedere di cosa si tratta). Saluti P.S. un plauso particolare va per me ad Andrea pezzi, il quale conduce benissimo la trasmissione senza mai cali di tono, e che dice in faccia come la pensa senza aver paura di niente e nessuno, continua così Andrea! |
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Salve a tutti, dopo un tot di tempo, finalmente ho messo online le foto del concerto, visto da me alla Stazione Birra di Roma, dell'immenso re della 6 corde Uli Jon Roth Band, il maestro infatti si era portato una band di tutto rispetto... |
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Salve a tutti, oggi vi propongo l'interessante articolo, scritto da Cristiano Godano, per il mensile Rockstar, di questo mese, ovvero di Aprile, Cristiano, questa volta ci parla della sua ammirazione verso la grande e semi sconosciuta band “Liars” (bugiardi, tradotto in italiano) e di come su un forum di un sito non ufficiale dedicato ai Marlene (ceicarni) vi siano stati commenti poco felici. Leggete con cura, saluti ;)
La Liars - Mania
L'estate del 2002 io e Dan Solo andammo a Londra per incontrare quelli che sarebbero divenuti i co-produttori del nostro quinto disco (Senza Peso). Nei due giorni seguenti che ci prendemmo a mò di vacanzina, facemmo alcune cose tipiche, fera cui impostare delle belle nottate e fare delle belle camminate (adoro perdermi un minimo nelle città, possibilmente attraverso i parchi; e in una passeggiata solitaria che feci il terzo mattino vidi la mostra di Yabbn Arthus-Bertrand, fotografo che non conoscevo e che mi colpì a tal punto da sperare di poter utilizzare un suo scatto per la copertina del disco: ma i costi proibitivi che il suo management esibì ci federo desistere presto dall'impresa...). In una delle suddette belle nottate una mia cugina e due amiche ci portarono in un club dove avrebbero performato i Liars, gruppo di australiani residenti a New York. Li avevo sentiti nominare più volte dal popolo degli addetti ai lavori, ma non ne avevo nessuna cognizione specifica, nel senso che solo una vaga sensazione di quale ambito del rock perlustrassero con le loro musiche mi diceva qualcosa a riguardo, il concerto che vidi piacque un po’ più a Daniele che a me, e fu lui a notare che il cantante ci sapeva fare. Visto che io ero rimasto indietro al bancone a giogioneggiare un po’ e a intrattenermi tanto doverosamente quanto piacevolmente con Miriam (la cugina – di secondo grado – che vedevo per la quarta volta in vita mia, essendo le tre precedenti relegate al periodo della nostra infanzia), non avevo colto un granché e, e lui mi aiutò a darmi una regolata. Decisi dunque di avvicinarmi percorrendo l’ala a sinistra a fianco del piccolo palco, leggermente elevata rispetto allo stesso, per mettermi a guardare ed ascoltare. Quattro tipi provati da un buon numero di date precedenti, giungenti da chissà dove e con alle spalle un’ottima quantità di chilometri, si opponevano al loro ingombrante peso giocandosela al massimo e spingendo come dannati sull’acceleratore del rock maledetto: il cantante in particolare si contorceva con sfrontatezza sugli sguardi un po’ assurdi del pubblico- troppo dark per una band di quel calibro. e il suo piroettarsi sulle prime file, quasi a illudermi di volerle raggiungere con la bocca urlandogli e sputacchiandogli in faccia qualcosa, mi fece pensare alla giustezza della sensazione di Daniele, che mi aveva poco prima confessato di vedere in lui un novello Nick Cave. A ben guardare la morfologia stessa dava legittimità a tale sensazione, laddove un naso importante e rotondo e una fronte che, da dove ero, mi sembrava spaziosa il giusto, caratterizzavano in modo essenziale quel volto niente male. Quello che stavo ascoltando era probabilmente più buono di quanto allora avessi capacità e voglia di percepire, ma ormai ero (e sono) in un altro mood, e non andai al di là della certezza di star vedendo gente tosta che sapeva far bene quel che stava facendo. Diciamo che se lo avessi visto anche solo tre anni addietro, quel concerto mi sarebbe piaciuto d un trenta per cento di più a dir poco.
Ho avuto nuovamente a che fare ci Liars qualche mese fa, quando una visita alla Virgin-Emi ne sono uscito col nuovo disco in mano, Drum’s Not Dead. Ogni volta che siamo nella sede dei nostri discografici ci facciamo dare un tot di roba facendo incetta, e in quel caso tornai a casa con materiale multiassortito tipo una compilation dei Residents, e un massiccio cd nero e della copertina minacciosa di Diamanda Galas, un discaccio dei King Krimson, tre riedizioni degli XTC, roba di musica classica, l’ultimo dei Depeche Mode, i Blind Boys Of Alabama, Michael Nyman, Richard Hawley e quant’altro. Questi me li diede Mario Sala, ottimo ascoltatore di materiale insospettabile,. Poi, in uscita, mi imbattei in Cristiano Maggi, il quale, dando un’occhiata alla borsa di plastica ricolma, mi chiese se mi era stato regalato pure il disco dei Liars. Dissi di no e manifestai l’ovvio desiderio di volere anche loro. Me li andò a prendere dicendo che era un lavoro che non sapeva apprezzare e che, anzi, detestava un po’… (Ora : io sto per parlare sommariamente, ma molto bene di quel disco, e però non me ne voglia il caro Cristiano mio omonimo, poiché non c’è alcuna allusione implicita ai suoi gusti e alla sua gradevole persona). La prima cosa che mi colpì fu la pessima e illeggibile copertina, sulla quale nemmeno sapendolo è facile intravedere le 5 lettere che compongono il loro nome. Poi giunsi a casa, e quando mi accinsi a sentire un po’ di roba nuova, loro arrivarono per quarti o quinti o giù di lì. Il primo pezzo destò immediatamente in me una attenzione speciale, poiché il rivolto del prima accordo di chitarra, suonato con l’indolenza giusta, lasciava assaporare una combinazione di note che al mio orecchio suonava accattivante fin dai tempi di Evol, anno 1986. Da lì in poi un susseguirsi di gorgheggi stonati e stralunati, di percussionismi sgraziati e sghembi, di creatività e ispirazioni underground fascinosamente primitive: musiche psichedeliche, tribali, ripetitive (e per nulla ossessive), nei modi sottoprodotti da una attitudine che sa fermarsi al giusto risultato imperfetto con esperta intuizione. Ciò che mi catturò lentamente, ascolto dopo ascolto, fu proprio la qualità stranita dell’ispirazione, le sue tinte sfumate, i suoi programmi alieni, le sue conquiste: ovvero la peculiarità che pone i pezzi in sufficiente distacco dalle cose di qui contesti. Non qualcosa destinato a rimanere come caposaldo nella storia della musica underground, ma che sa farsi immediatamente notare nel suo essere surrealmente figo (e molto meno “rock” di quanto avessi sentito al concerto londinese).
Decisi che sarebbe stato il mio suggerimento agli altri Marlene per creare l’atmosfera prima dei concerti del nostro S-low Tour: non avendone a loro volta, quasi sempre abbiamo messo i Bugiardi prima di salire sul palco…
Per la promozione del tour stesso mi ritrovai un mesetto dopo a Milano, negli studi di All Music, il giorno seguente la prima la prima all’Hiroshima di Torina (la sera avrei poi suonato al Fuori Orario vicino a Reggio Emilia). Era una trasmissione in diretta e ci arrivai piuttosto di corsa a causa del solito ritardo del treno. Feci in tempo a far la conoscenza con l’addetto all’accoglienza dei musicisti, mangiai trafelato un panino e mi feci spiegare cosa sarebbe successo in quella manciata di minuti dedicati alla mia presenza: egli mi spiegò che una cosina ricorrente di quel programma,a cui tutti gli ospiti aderivano era lo scrivere su una lavagnetta la prima cosa che mi fosse passata in mente. Più essa fosse stata anomala più i conduttori sarebbero stati stimolati dal chiedermene la ragione. Approfittai di questa rivelazione per non arrivare impreparato (detesto le improvvisate, perché mi fregano), e mi venne in mente di scrivere “Brecht” e “Liars”. Il primo perché da poche settimane avevamo finito di musicare, per il Teatro Strehler di Milano, tre minuti di rappresentazione del suo famoso lavoro Madre Coraggio, reintrerpretandone il pezzo portante composto all’epoca dal musicista Paul Dessau.
I Secondi perché era ed è un disco che mi piace tanto, e mi sembrava una gran bella cosa sfruttare il mezzo televisivo per consigliare dell’ottima musica, aiutando il gruppo a godere di un po’ di pubblicità. Così feci, e puntualmente i conduttori si incuriosirono chiedendomi il perché di quei due nomi: l’esca aveva funzionato, e io avevo potuto spendere qualche bella parola in favore di una giusta causa.
Qualche giorno più tardi entrai in un forum di un sito unofficial a noi dedicato, come a volte mi può capitare, e scoprii che era stato inserito un post con la registrazione video scaricabile della mia apparizione a All Music. Non mi guardai, ma mi imbattei in un commento che ora vado a riprendere. Eccolo : “Spero che, dopo il consiglio di Cristiano, non si scateni la Liars-Mania. Sminuirebbe l’indubbio valore della band”.
Chiedo: ma perché si pensano le cose in questo modo? Cristiano Godano |
