È un viaggio dentro l’opera e dentro l’anima di Mark Rothko, la straordinaria retrospettiva, la più grande mai realizzata in Francia, che sarà visitabile fino al 2 aprile alla Fondazione Louis Vuitton a Parigi. È vedere in 115 opere tutte le sfumature della sua personalità, la ricerca della forma e del colore, ma soprattutto la ricerca di un equilibrio interiore mai trovato, fino al tragico epilogo. Sono opere che raccontano il primo periodo dell’artista, quando le immagini non avevano ceduto ancora completamente il passo al colore, ma gli influssi della ricerca e degli artisti del suo tempo, affioravano dal pennello. E allora consapevolmente e inconsapevolmente ecco che dai – già bellissimi – quadri della giovinezza europea, intravedere le forme e lo spirito del surrealismo e Salvador Dalì, del cubismo e di Picasso, di Matisse e di qualche cupezza trascendentale di Chagall. La prima retrospettiva in Francia dedicata a Mark Rothko (1903-1970) è stata quella del Museo d’Arte Moderna della Città di Parigi nel 1999, ma questa è decisamente la più esaustiva con opere provenienti dalle più grandi collezioni istituzionali e private internazionali, in particolare la National Gallery of Art di Washington, la Tate di Londra, il Phillips Collezione così come la famiglia dell’artista. Attraversa completamente tutti gli spazi della Fondazione, un palazzo di vetro e acqua immerso nel bosco a vele spiegate come una barca, da un progetto dell’architetto americano Frank Gehry. Seguendo un percorso cronologico, ripercorre l’intera vita dell’artista dai primi dipinti figurativi fino all’astrazione finale, passando attraverso Multiforme, che poi si traduce nella sua tipica essenzialità dei ‘classici’ degli anni ’50 dove forme rettangolari si sovrappongono seguendo un ritmo binario o ternario. Prima nel segno del colore da cui traspare contemporaneamente l’universo della natura e delle emozioni in un unico segno, poi via via più cupe fino all’abisso del nero che inghiotte tutto il resto.
    Assolutamente unica e imperdibile.