CINEMA PARADISO

Da un mese presidiano i cancelli di Cinecittà, il tempio del cinema italiano. Fonici, falegnami, tecnici, scenografi sono in sciopero contro la trasformazione degli studios in un resort con parcheggi. Decisa da due big del capitalismo italiano: Abete e Della Valle

Sono il nuovo simbolo dei lavoratori in lotta nel nostro Paese. Le maestranze di Cinecittà, in sciopero permanente, da un mese occupano l’ingresso della storica struttura di via Tuscolana, periferia sud di Roma. Falegnami, elettricisti, impiegati, tecnici audio. Sono le mani che in questi decenni hanno “fatto” le pellicole che abbiamo ammirato comodamente seduti in un cinema o sul divano di casa. Che hanno accompagnato con professionalità e passione i tanti registi e attori passati da qui, in questi lunghi 75 anni. Protestano contro il nuovo piano industriale di Cinecittà Studios, la Spa presieduta dall’ex presidente di Confindustria, l’imprenditore capitolino Luigi Abete, che dal 1997 gestisce la Hollywood romana. Piano che, secondo i lavoratori, non lascia scanso a equivoci: «Vuole uccidere il cinema, attraverso la dimissione, svendita e cementificazione dello spazio», accusa Dario, uno degli occupanti. Da tempio del cinema a resort di lusso, con annesso parcheggio da 6mila posti auto. Inaugurata da Mussolini nel 1937, la “Fabbrica dei sogni” ha ospitato oltre 3mila film, di cui 90 candidati all’Oscar, portando a casa 47 statuette. I suoi studi sono stati attraversati da maestri come Federico Fellini, Luchino Visconti, Francis Ford Coppola. È arrivato l’ultimo ciak? I lavoratori non ci stanno e hanno deciso di opporsi in ogni modo, anche con proteste condite da effetti speciali: una nevicata estiva sul Colosseo, con fiocchi artificiali sparati da una macchina, una di quelle usate nei film. E il “funerale del cinema” celebrato pochi giorni fa, con tanto di predicatori in costume e lapide di cemento. I dipendenti di Cinecittà hanno saputo raccogliere molti consensi incassando il sostegno dei sindacati, dei partiti di centrosinistra e anche di una parte del Pdl. L’appello al Presidente Napolitano per “salvare Cinecittà” è stato firmato da registi come Ettore Scola, Ken Loach, Marco Bellocchio, Giuseppe Tornatore: «Cinecittà torni ad essere punto di riferimento del cinema mondiale e venga restituita a quel ruolo pubblico di volano per il rinnovamento e il rilancio del cinema italiano».

La holding

Da 14 anni a gestire la Fabbrica del cinema è Cinecittà Studios, una società a maggioranza privata. Il 20 per cento appartiene allo Stato, l’80 alla Italian entertainment group (Ieg). A controllare la holding – presieduta da Luigi Abete (presidente Bnl) – è l’imprenditore Diego Della Valle (maggior azionista con il 33 per cento), insieme al produttore Aurelio De Laurentiis (presidente del Napoli calcio) e la famiglia Haggiag. Un’antica conoscenza di Cinecittà: la ricca famiglia libica negli anni 50 e 60 diede vita, insieme ad Angelo Rizzoli, alla società di produzioni Dear film che finanziò capolavori come la La caduta degli dei di Luchino Visconti.
«Entri con il copione ed esci con la “pizza” da proiettare nelle sale», è lo slogan di Cinecittà. Perché il maggior vanto degli studios è sempre stato la sua forza lavoro, le mani degli operai che da generazioni si tramandano questo mestiere. Il nuovo piano industriale, invece, punta ad affittare il suolo a troupe e operatori esterni. Quando nel 1997 la vecchia società pubblica Cinecittà luce, proprietaria dei 400mila metri quadrati edificabili su cui sorgono i teatri di posa, concesse alla holding privata la gestione degli Studios, vi appose una mission chiara. Scritta nero su bianco: «Il sostegno della cinematografia italiana, con particolare attenzione ai giovani registi». Costruire un albergo, un parcheggio da 6mila posti auto e un resort rientra nella mission? Secondo Abete sì: «Il cinema italiano e la tv non ci consentono di sopravvivere. Dobbiamo guardare alle produzioni internazionali. Per farlo abbiamo bisogno di raggiungere l’eccellenza e offrire servizi di alto livello, come fanno tutti gli altri Studios del mondo», ha ribattuto il presidente di Bnl. I lavoratori, però, non ne sono convinti. Dal 4 luglio è partita la mobilitazione del “comitato di fabbrica”. «L’85% dei lavoratori sono in sciopero», spiega Roberto, fonico. Impossibile trovare in tutti gli studios un solo falegname, un elettricista, un tecnico audio. Solo una cinquantina di dipendenti su 220 continuano a timbrare ogni giorno il cartellino.

La dismissione

Tra gli imprenditori e i lavoratori del cinema ormai è guerra aperta. Li chiamano con soprannomi coloriti, come Della Valle detto “lo scarparo” per la sua azienda. Già nel 2009 la nuova dirigenza aveva intrapreso un cammino poco condiviso dai dipendenti: lo spacchettamento della Cinecittà studios spa. Cominciano a nascere società come la Cinecittà entertainment, Cinecittà village, Edilparco, Cinecittà digital factory, tutte con il marchio “Cinecittà”, tutte controllate dalla holding privata Ieg. I lavoratori vengono divisi tra le diverse imprese “controllate”. Ma il riordino aziendale di questi giorni non fa differenza. Per la capofila Cinecittà Studios sono previsti 8 licenziamenti, la cessione del ramo costruzioni con il trasferimento di oltre 50 unità e la sospensione di 44 lavoratori. Per Cinecittà digital factory saranno trasferiti 41 lavoratori del laboratorio di sviluppo e stampa e 47 del settore digital e audio. Agli scioperi l’azienda ha risposto  duramente: le buste paga del mese di luglio sono quasi azzerate dai 20 giorni di sciopero, conteggiati immediatamente e non il mese successivo, come accade in genere. Una mannaia pesante se si tiene conto che lo stipendio medio è di 1.200 euro. Non solo, oltre ai badge bloccati, da qualche giorno anche l’accesso ai servizi igienici non è più consentito “per ragioni di sicurezza”. Una guerra senza esclusione di colpi.

Il presidio

Una dozzina di tende da campeggio, un’area “ristoro” per i pasti e sui tavoli mucchi di materiale informativo, ma anche qualche mazzo di carte. Trascorrono così le giornate degli occupanti, soprattutto grazie all’aiuto concreto di «chi ci sostiene dal primo istante». Come i ragazzi dello Spartaco, un centro sociale romano, «che ogni giorno ci portano da mangiare, e partecipano al presidio», spiega Dario, che lavora al reparto post produzione da 28 anni. Da allora il lavoro è molto cambiato, grazie all’avvento del digitale: «All’inizio mi  occupavo di tagliare le pellicole da mandare in sala. Dall’86 al ’92 sono stato al reparto negativi, e il capo era mia madre che con me era durissima, dovevo sempre essere il migliore. Anche mio padre era operaio qui, a Cinecittà». Quello che Abete non ha tenuto in considerazione, secondo Dario, «è che per noi Cinecittà è più di un posto di lavoro. Molti si tramandano il mestiere di padre in figlio. C’è gente che sta qui anche da 3 generazioni. Non è solo cosa fai, ma dove: Cinecittà è nostra».
Pioggia, afa e difficoltà quotidiane non distraggono gli occupanti dalle ragioni della protesta. Come la questione dei mancati investimenti sul personale. «In questi anni, mai neppure un corso di aggiornamento», prosegue Dario. I film ancora oggi si registrano su pellicola e poi si traspongono in digitale. «Ma sappiamo bene che quanto prima si riuscirà a ottenere lo stesso livello qualitativo anche col digitale. E noi non siamo pronti».
Non solo: gli ultimi bilanci di Cinecittà Studios sono in caduta libera. Il valore della produzione che nel 2008 era di 40 milioni di euro l’anno, nel 2009 è sceso del 40 per cento». Come mai? «I nostri prezzi sono talmente alti che su 160 produzioni italiane dell’ultimo anno, solo 5 o 6 sono state girate negli studi di via Tuscolana. Manca una strategia. E non ci si venga a dire che non c’è lavoro, con questi prezzi i clienti li cacciamo noi».

L’abbandono

Eppure le conoscenze per competere nel mercato delle produzioni ci sono tutte. «Gli operai che lavorano qui preferisco chiamarli artisti», racconta Manuela, impiegata degli Studios da 27 anni. «Dovresti vedere le scenografie che sono capaci di montare. Questi imprenditori illuminati hanno deciso di mandarli a fare l’edilizia. Il settore scenografia sarà spostato sulla via Pontina, fuori Roma, per realizzare outlet e parchi a tema. Questo vuol dire perdere per sempre le conoscenze artigianali costruite in quasi ottant’anni di esperienza».
Intanto gli studios vanno a pezzi. Lo scorso giugno i lavoratori della troupe della fiction Rai Modugno – diretta da Riccardo Milani che vede protagonisti Beppe Fiorello e Kasia Smutniak – sono finiti al pronto soccorso. Tutti con forme di eruzioni cutanee: «Siamo costretti a lavorare in un luogo sporco in stato di abbandono, tutto il teatro è completamente ricoperto di guano di piccione». Per non parlare dello storico Teatro 5, il regno di Federico Fellini, il più grande d’Europa con i suoi 3.200 metri quadrati. Poche settimane fa è andato a fuoco per cause ancora da accertare. «Nel nuovo piano industriale è prevista la costruzione di un altro teatro di posa», continua con tono amaro Manuela. «Ma che bisogno c’è di costruirne uno nuovo se ne abbiamo 22? Si pensi piuttosto a non abbandonarli». Per i più anziani tra i dipendenti di Cinecittà si tratta di un film già visto, negli anni 80. Allora si decise di vendere una parte del terreno accanto allo stabilimento, dove è nato Cinecittà2, il primo centro commerciale della Capitale, inaugurato nell’86. «Anche allora si gridò alla crisi per motivare la vendita. Con questa gestione finiremo per diventare un affittacamere. Perderemo la nostra identità», conclude Manuela.

Il sapere

Roberto dall’88 è un tecnico del missaggio audio: miscela le registrazioni del fonico di presa diretta integrandole con eventuali doppiaggi e suoni aggiunti. Diplomato all’istituto Rossellini di Roma, entra subito a Cinecittà con un contratto biennale di formazione. Dopo 15 anni di gavetta, al fianco del maestro Angelo Raguseo (premiato nel 2008 a Cannes per Il divo), oggi è uno dei due fonici di mixage del reparto audio. «Per me era un sogno, il massimo che potessi desiderare. Lavorare qui e fare ciò per cui avevo studiato. Ma era un’altra epoca. Oggi non ho nessuno accanto a me da formare, a cui tramandare il mestiere, il mio sapere», afferma Roberto. «La sola idea che tutto questo possa finire mi fa stare male, non posso credere di dover uscire dal corpo di Cinecittà, che è la mia vita. E mi fa rabbia l’arroganza di questi imprenditori, che pretendono di insegnarci quello che noi abbiamo imparato in 30 anni di mestiere».