Mondo Jazz
Il Jazz da Armstrong a Zorn. Notizie, recensioni, personaggi, immagini, suoni e video.
IL JAZZ SU RADIOTRE
martedì 9 ottobre 2018 alle 20.30
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JAZZ & WINE OF PEACE
Pipe Dream
violoncello, voce, Hank Roberts
pianoforte, Fender Rhodes, Giorgio Pacorig
trombone, Filippo Vignato
vibrafono, Pasquale Mirra
batteria, Zeno De Rossi
Registrato il 26 ottobre 2017 a Villa Attems, Lucinico (GO)
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Messaggi di Marzo 2009
LA NOTTE (1961) film di Michelangelo Antonioni con colonna sonora di Giorgio Gaslini La giornata di una coppia in crisi, dalla mattina all'alba del giorno dopo.
La maggioranza degli studi critici, al contrario, evidenzia la pervicacia di Antonioni nel seguire un percorso artistico personale privo di compromessi verso l’industria dello spettacolo, documentando inoltre una realtà culturale allora molto in voga e scarsamente rappresentata al cinema, in un'epoca dominata da correnti neorealiste e commedie all'italiana. Al debutto nelle sale, vi furono celebri interventi provenienti dal mondo intellettuale, fra cui quello di Moravia, che elogiò l'originalità della narrazione e di Pasolini, il quale analizzò acutamente punti di contatto, e differenze con il romanzo La Noia dello stesso Moravia, pubblicato proprio in quei mesi. |
Post n°1203 pubblicato il 29 Marzo 2009 da pierrde
"Quando vivevo a Londra, avevo un appartamento con un piccolo giardino. Durante l'estate, intorno alle 4 o 5 del mattino, gli uccelli si raccoglievano li' uno ad uno e cantavano insieme, ognuno dichiarando col canto la propria libertà." (Dave Holland) Dave Holland è un musicista che ha attraversato una bella fetta della storia contemporanea del jazz, da Miles Davis ad Anthony Braxton fino alla affermazione come leader di gruppi tra i più freschi ed ispirati della scena contemporanea. Io rimango particolarmente legato a questo brano, tratto dall'omonimo album, il primo come leader, ed uscito nel 1972. Al suo fianco Sam Rivers ed Anthony Braxton ai fiati ed il formidabile Barry Altschul alla batteria. Purtroppo su You Tube il video con il brano originale è stato rimosso. Lo rimpiazzo con questo giovane gruppo norvegese invitando tutti coloro che non conoscessero l'originale a provare a cercarlo. E' un capolavoro. |
HenryCow ma chi erano costoro ? Musicisti che hanno attraversato generi ed età differenti, arrivando fino a noi grazie a pochi ma straordinari album, e al ricordo letterario presente in più opere da parte dello scrittore inglese Jonathan Coe. I nomi dei componenti del gruppo, Fred Frith, Chris Cutler, John Greaves, Tim Hodgkinson, sono ancora oggi protagonisti a pieno titolo della scena contemporanea britannica e non solo. A testimonianza della straordinarietà del gruppo esce per la Recommended un mega box con 9 compact che testimoniano album ufficiali e concerti live nel periodo che va dal 1971 al 1976 più un dvd del 1976 di ben 80 minuti con l'unico concerto filmato esistente. Maggiori dettagli e notizie su : http://www.jazzloft.com/p-49525-40th-anniversary-full-9-cddvd-boxed-set.aspx
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Post n°1201 pubblicato il 26 Marzo 2009 da pierrde
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Li potete scorrere tutti cliccando qui Il mio preferito ? Sicuramente il segno lasciato da Dio...... |
Post n°1199 pubblicato il 24 Marzo 2009 da pierrde
Uno dei più grandi musicisti che ho avuto il piacere di ammirare più volte in concerto è stato sicuramente Max Roach . Di lui, a parte l'immensa classe come musicista ed il rigore morale ed intellettuale che l'hanno contraddistinto come uomo, ricordo la innata capacità di mettersi sempre in gioco e di non adagiarsi mai sulle formule di successo. Dalla prima volta che lo vidi, era nel cortile del Castello Sforzesco di Milano alla fine degil anni '70 in duo con Archie Shepp, fino all'ultima, in duo con Cecil Taylor al Teatro Manzoni, quando già la sua andatura era traballante e la malattia avanzata, Roach mi ha entusiasmato in un incredibile varietà di contesti, in quartetto, con gli archi, in solo, in una fantasmagorica varietà di duetti, e, naturalmente, con quella sua creazione particolare e meravigliosa che era il M'Boom Re Percussion. Un numero variabile di percussionisti, tutti nomi di rilievo della musica afro-americana, riuniti in un progetto in cui la componente ritmica, fortissima ed entusiasmante, aveva uno splendida controcanto melodico grazie alle composizioni, in particolare di Roach, sempre misurate e cariche di lirismo. Dal vivo un gruppo scioccante, raffinatissimo e di enorme impatto spettacolare. Dalla prima volta al festival di Ravenna fino all'ultima tournè europea l'arrivo del M'Boom per me esercitava un richiamo irresistibile. Ma l'ultima grande stagione di Roach è probabilmente caratterizzata dai duetti con straordinari protagonisti del jazz statunitense. Da Dizzy Gillespie a Randy Weston, Archie Shepp e Cecil Taylor i suoi incontri hanno rappresentato momenti memorabili e, spesso, anche album memorabili. Nel mio ricordo sono rimasti in particolare due concerti: la prima volta con Anthony Braxton in un festival a Willisau di una trentina di anni fa, l'incontro di due dei migliori rappresentanti delle rispettive generazioni. Stimolante, straordinariamente emozionante, la netta percezione per me spettatore di assistere ad un momento storico. L'altro concerto al quale sono rimasto legato è ovviamente l'ultimo: il duo con Taylor, spumeggiante e ancora creativo, anche se venato da un pizzico di malinconia.
Ma per chiunque abbia assistito ad un concerto di Max Roach il momento cult è sempre stato il solo del batterista ai piatti: un marchio di fabbrica (Mr. Hi Hat), un momento catartico equivalente allo Space is the palce della Sun Ra Arkestra.
Chiudo questa carrellata di ricordi con quello che nella storia è la composizione solistica più celebre del batterista, The Drum Waltz. |
Post n°1198 pubblicato il 22 Marzo 2009 da pierrde
Antonio Faraò ha un grande torto: se fosse nato nero e a Chicago e si fosse chiamato Tony Pharao di lui parlerebbe Down Beat, Marsalis lo inviterebbe ad ogni occasione e perfino Gualberto (Gianni, smile please….) lo ospiterebbe ad Aperitivo in Concerto scrivendone presentazioni colme di aggettivi superlativi. Purtroppo per lui è nato a Roma, peggio ancora, vive a Milano. Risultato facile da immaginare, al di là della sparuta schiera di appassionati e di qualche critico lungimirante la sua notorietà è limitata, e forse, come tanti prima di lui, è più apprezzato in Francia che da noi. Un vero delitto considerate le sue qualità musicali, la generosità e l’indubbia tecnica pianistica. L’omaggio al maestro Trovajoli ricalca l’ottimo album che è uscito per l’etichetta Cam Jazz. A dire il vero nel programma del concerto pomeridiano all’Auditorium Di Vittorio a Milano i brani del compositore romano erano solo tre, integrati in maniera naturale da originali del pianista. La sua reinterpretazione di temi famosi difatti non è affatto calligrafica, anzi perfettamente integrata al personale universo espressivo del pianista. Gli ispiratori di un tempo, Hancock e McCoy Tyner, ora sono metabolizzati in un linguaggio originale ed espressivo. La ritmica france
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Post n°1197 pubblicato il 20 Marzo 2009 da pierrde
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1. La Línea Del Sur 07:21 | 2. Caballera De Mi Amor 06:20 | 3. Gare Saint Charles 04:03 | 4. Valsería 04:30 | 5. El Agua De La Vida 05:28 | 6. La Silhouette 05:14 | 7. Nada 02:00 | 8. Agua Dulce 04:53 | 9. Cante Del Barco 03:20 | 10. Veré 06:27 | 11. Enamorada 03:14 Renaud Garcia-Fons 5-string double bass Ottavo album per l'etichetta tedesca da parte del virtuoso del contrabbasso a cinque corde, il francese di origine catalana Renaud Garcia-Fons. Un viaggio virtuale alla scoperta delle musiche del sud del mondo, con un immaginario flamenco protagonista, spesso affiancato da un affiorante e malinconico tango. Formazione che vede come voci soliste l'accordion e il magnifico suono del contrabbasso, a volte vicino alla voce del violino altre a quella del violoncello. Garcia-Fons si conferma musicista di rilievo, ottimo compositore e autore di progetti stimolanti e personali. Il flamenco, il valzer ed il tango sono rivissuti e rivisitati: le improvvisazioni riflettono un linguaggio jazzistico con colori etnici ed umori originali. In tre brani la voce calda della cantante di flamenco Esperanza Fernandez canta testi scritti dal leader ed ispirati al mistico persiano Rumi. I tempi sono veloci e valorizzano l'affiatamento e le doti solistiche, in particolare emerge il suono corposo e originale del contrabbasso archettato. Quando la melodia prende il sopravvento appare fascinosa ed ammaliante la vena triste e antiretorica dell'accordion. Sono brani bellissimi (Agua Dulce, Cante del Barco), intrisi di poesia e di struggente lirismo. Tutto l'album trabocca di pulsante passione, di ritmo ed energia ; la musica che caratterizza l'opera di Renaud Garcia-Fons è vitale, frizzante e l'utilizzo del lessico afro-americano nell'improvvisazione è il filo conduttore dell'intero album. V A L U T A Z I O N E : * * * * |
Post n°1194 pubblicato il 16 Marzo 2009 da pierrde
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Una nuova proposta per tutti gli amanti della musica jazz, sul web a partire da lunedi' 9 marzo. Finalmente una web radio interamente dedicata alla musica jazz e ai numerosi appassionati di questo genere, all'interno del nuovo network di RadioSNJ (www.radiosnj.com) , online dal 9 marzo. RadioSNJ Jazz e' infatti la radio jazz del network, con una programmazione musicale che introduce e approfondisce le differenti anime della musica jazz di oggi e di sempre: dallo swing al modern jazz, passando per bebop, hard bop, cool jazz, ed esplorando tutte le declinazioni e le avanguardie, le pietre miliari e le nuove sonorita' della scena newyorkese e, piu' in generale, degli artisti contemporanei. Numerose le trasmissioni e gli appuntamenti in diretta, curati da musicisti professionisti come Tullio Ricci, Massimo Minardi e Mario Mosconi, per approfondire le epoche, tratteggiare gli stili ed introdurre i protagonisti della scena jazz mondiale. Gli ascoltatori sar Fin qui il comunicato, all'atto pratico il sito è appena avviato ed ancora in fase di assestamento. Le premesse però sono interessanti: rubriche, notizie, un blog, una community, tanta musica. Mentre si scrive o si legge in rete niente di meglio che accendere Radio SNJ e poi sintonizzarsi sulla programmazione jazz. L'indirizzo è http://www.radiosnj.com/default.php?channel=jazz |
AUTORI DEL BLOG
Andrea Baroni
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Inviato da: Less.is.more
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