Mondo Jazz

CAMBIA TUTTO

Ascona (Canton Ticino), 29 giugno 2013 - "Il jazz da sempre fa parte della mia vita. In America ho collaborato con Ron Carter e Gil Evans, incidendo anche un disco. Quando ho avuto la proposta da Dado Moroni e dai suoi musicisti ho detto subito di sì. Io sul palco continuo a divertirmi". Ornella Vanoni, signora indiscussa della canzone italiana, è stata tra i protagonisti di Jazzascona, la rassegna del Canton Ticino che tradizionalmente apre la stagione dei festival jazz estivi in Europa (....)

Quali sono le differenze nell'approccio a questo repertorio rispetto alla canzone?
"Generalmente bisogna attaccare il pezzo in leggero ritardo rispetto agli altri strumenti, diversamente dalla musica brasiliana dove invece l’attacco è in anticipo. Ho scelto in tutto dodici brani, di cui due in inglese. Non ho avuto un criterio particolare per la selezione dei pezzi, spero che il repertorio  piaccia al pubblico".

E quale rapporto si instaura con chi viene ad ascoltarla?
"E' un interscambio di emozioni che io trasmetto e che a sua volta il pubblico mi trasmette. A volte è semplicissimo tirare fuori l'entusiasmo degli spettatori, come nel caso di quelli di Torino, una città che non è certo considerata calorosa. Quando percepisco un po' di distacco inizio a dire: “siete vivi? “ e allora cambia tutto".

Fonte: http://qn.quotidiano.net/spettacoli/2013/06/29/912089-vanoni-jazzascona-ascona-festival.shtml

DAVE DOUGLAS: THERE'S WISDOM EVERYWHERE IN THE UNIVERSE

Una interessante rassegna stampa on-line dagli Stati Uniti:

*First world problem: the post-modern music snob.
*Aquarium Drunkard celebrates Alice Coltrane.
*Stream a live set from Chris Potter from the Village Vanguard.
*Jeremiah Cymerman's podcast sports an in-depth interview with trumpeter Nate Wooley.
*The New York Times charts the surprising collaboration between Pat Metheny and John   Zorn.

IL TRAMONTO DI UN MIO EROE

 The music returns to the pastoral Americana that Friell has been mining over the course of the past several years. The music is immaculately played as you would suspect, given musicians of this calibre, but the only problem is that the music never really seems to take flight. “Hawks” is the highlight of the album, where the band wakes up from it’s lazy slumber to add a jolt of well needed power to the proceedings. The rest of the album is quiet and polite, well played but ultimately unmemorable, like a dream that drifts by on a quiet summer day. 

Recensione dal blog Music and More

Condivido pienamente il parere di Tim, l'autore della recensione, e anzi, rincarerei la dose. Bill Frisell è sicuramente un grande musicista, a  lungo uno dei miei preferiti, ma da troppo tempo ci propina album di scarso significato, prevalentemente del country-jazz troppo sofisticato per essere fruibile come country e troppo annacquato e prevedibile per essere considerato jazz. Insomma, ne carne ne pesce, un grande talento che si consuma in troppe uscite discografiche tutte dallo stesso sapore piuttosto insipido. Che ne è del formidabile leader dei primi album o del memorabile protagonista del trio con Paul Motian e Joe Lovano ? Possibile che abbia già espresso il meglio, che abbia già consumato il fuoco creativo ? Certo è che di album simil country non ne sento più il bisogno, mi piacerebbe ritrovare la creatività di Rambler, il rush e le idee di Is that you ?, la sperimentazione di Richter 858. Big Sur è solo l'ennesimo album che dopo qualche ascolto finisce nel mucchio....

HORTUS CONCLUSUS

 Carissimo Direttore,
sono un giovanissimo vecchio lettore della sua rivista. Giovanissimo perchè ho appena 20 anni; vecchio perchè alla mia età 8 anni di fedeltà al jazz non sono pochi. Non sono un arrabbiato (ma guarda un po'), nè uno pseudo-intellettualoide col maglione, accanito sostenitore (senza capirci niente) di Ornette Coleman o Steve Lacy. Ebbene, lo confesso, a me piace Benny Goodman (...) Amo Jimmy Rushing e Lady Day. (...) Insomma la verità è che sono un patito, un accanito, un seguace dello swing, e più è ringhiante, più pesta i calli, e più mi piace. E' vero che ascolto Gillespie (altro che M.Davis!!!) (...) Oh, le assicuro, non sono solo ragioni "epidermiche" di ritmo, ma anche di fraseggio, di colore, di "artistry", per dirla alla americana. E tutto ciò, anche se amo tutto il jazz, se ormai lo conosco abbastanza bene, senza voler fare il presuntuoso, se mi piace tutto..., tranne ciò che va da Coltrane in poi. (...) Ma ci sono altri giovani che amano lo swing, che scappano quando sentono il free jazz (jazz?)?
CARLO CERILLI - Roma

M.J.
Non ho nessuna intenzione di contestarle il suo diritto di amare lo swing, che troppi snobbano quasi fosse spazzatura. (...) Comprendo anche il suo smarrimento di fronte al free jazz (...) La verità è che non esiste uno stile "migliore" di un altro: esistono solo stili più adatti di altri a veicolare determinati significati, che poi si vogliono, si devono, veicolare in certi momenti storici e in certi ambienti, e in altri no. Lo swing era il prodotto logico, direi inevitabile (...) in un determinato contesto socio-culturale. (...) Ora però molti stilemi dello swing sono morti, nel senso che sono rimasti pura forma: non fanno più parte di una più complessa realtà, non la prolungano, non la interpretano e non la esprimono (...) Per questo il suo entusiasmo per lo swing mi sorprende un poco, amico Cerilli: anch'io sarei curioso di sapere quanti suoi coetanei lo condividono. (...) Tuttavia, caro amico, non voglio affatto scoraggiarla dall'ascoltare quel jazz; voglio solo invitarla a uscire al più presto dal suo "hortus conclusus" per cercare di capire anche Miles Davis e John Coltrane (...) Solo dopo averli compresi lei potrà dire di aver capito veramente il jazz; come può dire di comprendere la pittura solo chi non si mette a ridere dinnanzi a un quadro cubista di Braque o di Picasso, e non si ferma invece a Tranquillo Cremona o,peggio, a Francesco Hayez.

ETICA

Le leggi morali non ce le ha date Dio, ma non per questo sono meno importanti. Questa dovrebbe essere l'etica dominante, senza aspettarsi una ricompensa nell'aldilà. Senza leggi etiche ci sarebbe il branco e non la società. E andrebbero insegnati valori comuni a credenti e non, il perdono, non fare del male agli altri, la solidarietà.
Ma, soprattutto, bisognerebbe imparare a dubitare, a diventare scettici.

Margherita Hack

IL JAZZ ? E' IN GRAN SALUTE. O FORSE NO....

Quanti sono i festival estivi nel nostro paese ? Molti, considerando che alcuni sono già conclusi e che questo è sicuramente un elenco solo parziale. Ma allora la nostra musica gode di ottima salute ? La risposta non è affatto semplice e per niente scontata.... 

Se ne fa un gran parlare, pare che il caro, amato jazz sia venuto irrimediabilmente a mancare. Secondo i ben informati, sembrerebbe che ad ucciderlo sia stata una lunga malattia: innumerevoli contaminazioni lo avevano infettato, consumandolo lentamente ma inesorabilmente. A cominciare dal Cool, al Free, il Rock, Fusion, Funk, Latin, persino l'Hip Hop. Ne danno il triste annuncio il Comitato dei medici curanti, i Tradizionalisti che gli sono rimasti accanto fin quando non ha esalato l'ultimo respiro e i Puristi tutti delle Blu Note.

UMBRIA JAZZ IN DVD CON L'ESPRESSO/LA REPUBBLICA

L

le esibizioni di Miles Davis, Charles Mingus, Dizzy Gillespie, Gil Evans, Erykah Badu, Keith Jarret, B.B. King, Enrico Rava, Paolo Fresu e tantissimi altri artisti che hanno fatto di Umbria Jazz uno dei più importanti festival al mondo. Grazie a filmati esclusivi e ai racconti di presentatori d'eccezione, puoi goderti 40 anni di emozioni che hanno scritto la storia del jazz.

Ascolta i brani in anteprima

UNA DOMANDA

Scegli il direttore artistico di un importante festival italiano (nome e cognome o nome del Festival). È seduto di fronte a te, lo puoi guardare negli occhi e fargli - educatamente - una domanda

Bittolo Bon: Paolo Fresu, direttore di Time In Jazz, Berchidda: non ho potuto fare a meno, qualche tempo fa, di leggere la sua infuocata missiva all'Unione Sarda (mi pare) nella quale si lamentava di un piccolo (in proporzione) taglio al budget del suo Festival. Con la somma corrispondente all'entità di quel taglio avremmo agevolmente potuto mettere in piedi tra le quattro e le sei rassegne quali quelle che El Gallo Rojo ha faticosamente organizzato negli ultimi anni a Massa Lombarda. Alla luce di questo fatto, non sarebbe il caso di riconsiderare una scala di valori che non può essere più applicabile al periodo di crisi in cui viviamo, e quindi di redistribuire quelle che per me sono enormi risorse in una maniera più equa e consona?
Bolognesi: Music Pool Network Toscana: mi rivolgo a loro essendo la mia Regione e domando perché negli anni, nonostante le produzioni e le costanti proposte, nonché i riconoscimenti da me ricevuti, si sia fatta una terribile fatica a accettare i miei progetti da leader (mentre suono con altre produzioni)? 
Cusa: Carlo Pagnotta, direttore di Umbria Jazz, ma anche altri: non ho ma avuto il piacere in 25 anni di carriera di suonare al Suo festival, né ho mai ricevuto risposte alle mie proposte. Credo che direttore artistico debba informarsi su ciò che accade nelle musiche in Italia. Per favore non mi risponda con la solita storia del mercato e del riempimento. Se quello del jazz fosse un vero mercato, potremmo fare come fanno gli indiani e i cinesi e dire "hey! c'è la crisi. Stai per fare il nome di grido? Non ci sono soldi? Ok - organizzatore - quanto offri a lui? Io prendo la metà!". E ci sarebbero tanti bei concerti "diversi" in estate. Magari, suvvia, con un bel marchio di Musiche D.O.C. a valorizzare l'operazione. Ma siccome questa storia del mercato del "giezz" è tutta una presa in giro, ecco che ciò non accade. Lapalissiano. Ciò premesso, ecco la mia domanda: sa cosa sono Improvvisatore Involontario, Bassesfere, il Gallo Rojo, Franco Ferguson, e che musica fanno? Su quali basi, viste le premesse di cui sopra, Lei non ritiene tali progettualità idonee alla Sua programmazione? Grazie.
Diodati: Italo Leali, direttori di Tuscia in Jazz: pensa che sia corretta una politica secondo la quale non prendete in considerazione musicisti (fra i giovani) che non abbiano preventivamente partecipato ai corsi estivi?
Fazzini: Giuseppe Mormile direttore di VenetoJazz: perché Veneto Jazz non ha mai sviluppato nella sua direzione artistica una tematica? Ad es. soprattutto per quanto riguarda i concerti satellite sarebbe bello e proficuo per la rassegna stessa sviluppare delle idee che possano attirare l'attenzione del pubblico e stabilire coerenza e continuità tematica all'interno della rassegna valorizzando così gli artisti italiani, locali etc.
Mirra: Mi rivolgo a tutti: quando organizzate la programmazione vi documentate realmente sulla musica degli artisti o preferite affidarvi ai nomi che già conoscete e circolano? Quanto la vostra scelta dipende dai nuovi ascolti che fate?
Puglisi: Sinceramente non ho niente da chiedere a nessuno, conosco le logiche. Protezioni politiche e qualche assessore che ti chiede di riempire un teatro. Se il teatro è di un migliaio di posti io non ci suono con i miei progetti (nel senso che non lo riempio col mio nome). Ci suono al limite con progetti in cui non sono leader (che va bene lo stesso, alla fine). Insegnando in conservatorio, pur nel solito precariato, mi posso permettere di partecipare a cose che mi piacciono, non suono con chiunque e non per snobismo, ma per onestà.
Sigurtà: Una domanda semplice e per nulla retorica che rivolgo a tutti i direttori: perché fate il direttore di un festival? Vorrei capire bene le motivazioni che spingono a organizzare eventi e qual è l'obbiettivo finale.

Fonte: http://italia.allaboutjazz.com/php/article.php?id=9229

IL JAZZ IN BIANCO E NERO - IL PROBLEMA BILL EVANS

“I never experienced any racial barriers in jazz other than from some members of the audience.”—Bill Evans

Un articolo lungo ma estremamente interessante è quello di Eugene Holley, scrittore e musicista, comparso ieri su NexMusicBox.  Il tema, non nuovo ma sempre di attualità, è l'influenza dei musicisti bianchi rispetto alla musica nera, partendo dalla profonda ammirazione dell'autore, un nero americano, per Bill Evans, pianista bianco.

Lo scritto è molto più articolato rispetto all'estrema sintesi che ne ho tracciato, ed è godibile e largamente condivisibile. Ne riporto solo la parte iniziale rimandando al consueto link:

In the early ‘80s, I was working in a Washington, D.C. record store when I heard Kind of Blue, Miles Davis’s midtempo, modal masterpiece of an album that for me, and many others, was an initiation into the colors, cadences, and complexities of jazz. Transfixed by the many aural shades of the LP’s blue moods, I made it a point to get every recording the musicians on the album had ever made. But it was the poetic and profound pianism of Bill Evans that haunted me the most. When I listened to Evans’s studio LP Explorations—with drummer Paul Motian and bassist Scott LaFaro—my Evans-induced hypnotic trance deepened; and so did my problem.

What was the problem? Bill Evans was white. And I am black

Continua qui : http://www.newmusicbox.org/articles/my-bill-evans-problem-jazz-and-race/#.UcsOAo7sHug.facebook

AMICUM SECRETO ADMONE, PALAM LAUDA

« Penso che Cecil Taylor [...] facesse col piano lo stesso che Ornette (Coleman) e Don (Cherry) facevano coi loro strumenti. [...] Suonavano un sacco di note tanto per suonarle, per far vedere quanta tecnica avessero. »

Miles Davis

MILES DAVIS? Non suona male, per essere un miliardario»

CECIL TAYLOR

Amicum secreto admone, palam lauda.

(Ammonisci l'amico in segreto e lodalo in pubblico)

I HAVE A DREAM

Altri sogni bellissimi cliccando http://www.leggo.it/foto/l_ironia_sul_web_sulla_condanna_di_berlusconi/0-49501.shtml#fotog_top

NOMINA SUNT OMINA

La locuzione latina Nomen omen, o al plurale nomina sunt omina tradotta letteralmente, significa il nome è un presagio

Fonte: http://www.nomenomen.net/

CHIACCHIERE, TABACCHERE 'E LIGNO....

.......O BANCO 'E NAPULE NUN E 'MPEGNA

"andare a un concerto di Paul McCartney è come fare una visita al Louvre o agli Uffizi, si va ad ammirare l'arte, la più straordinaria e popolare arte del Novecento e, soprattutto, si va ad ascoltare il concerto che i Beatles non hanno mai fatto. Dovrebbero portarci i ragazzi delle scuole, dovrebbe essere obbligatorio, dovrebbe essere un appuntamento che ogni essere umano, almeno una volta nella vita dovrebbe avere con la Grande Musica Popolare del Novecento."

Ernesto Assante

"Basta chiacchiere sulla cultura, l'Italia deve svegliarsi, è ora di fare qualcosa."

Riccardo Muti, presentando il concerto dell'amicizia di Mirandola

DOWNBEAT CRITICS POLL: HADEN NELLA HALL OF FAME, SHORTER IL MIGLIORE

DIFFERENZE

- Mi ha sempre affascinato il parallelo che esiste fra un’orchestra jazz e le dinamiche di una squadra. Occorre avere una traccia comune, in cui tutti si possano riconoscere. Occorre saper lasciare spazio al talento individuale, al momento di ispirazione che rende migliore te ma anche quelli che hai di fianco. Occorre considerare le proprie differenze come una ricchezza. Occorre rispettare il proprio tempo e quello degli altri, saper improvvisare vivendo l’improvvisazione non come una difficoltà ma come un momento di straordinaria potenzialità e bellezza creativa. Occorre essere ‘agili’, pronti a cambiare, capaci di passarsi il testimone. Sincronia, forza, energia, ritmo, atteggiamento. Insomma non c’è affatto differenza fra il jazz e il volley!

Mauro Berruto