Terminus Recensioni

Titolo: I Cavalieri dello Zodiaco: la Battaglia per il Santuario

Piattaforma: PS3

Genere: Action

Data: 15/03/12

Stamattina, brucia più il mio orgoglio del mio cosmo, questo è certo.

Ricordo come fosse adesso il giorno in cui tutto è comincato. Era un caldo giorno d'estate, ed io stiracchiavo i miei ben definiti addominali al sole della Via Mainardo mentre Giova come sempre si ingozzava di nascosto per aumentare la propria massa grassa in attesa dell'autunno.

Cercavamo preview su ciò che il 2012 ci avrebbe regalato, oltre ai più che noti Mass Effect 3 e Diablo 3 (heeee si, certamente....), ed il nostro languido sguardo si posò su un piccolo paragrafo dismesso di IGN che diceva: "Saint Seiya: Battle for Sanctuary PS3 will be released in March 2012 and it will...". Ci vollero pochi istanti, molti nel caso di Giova, per rendersi conto di ciò che avevamo appena letto: i più grandi eroi della nostra infanzia, insieme a Voltron e ad Alvaro del Fantazoo, si sarebbero ripalesati su una console domestica dopo quasi 7 anni, pronti a far bruciare di nuovo il loro cosmo e la ventola del monolite Sony (ma su questo torneremo dopo).

E cominciarono a passare i giorni, scanditi dal costante ingrassare di Giova mano a mano che il Natale s'avvicinava, e l'hype cominciava a farsi sentire, tra una rivangata dei nomi in lingua originale ed un tentativo di sviluppare il settimo senso durante una delle numerose pause caffé.

Le prime immagini ed i primi video ufficiali arrivavano a ritmo serrato dalla terra del Sol Levante, mostrando quello che I Cavalieri dello Zodiaco: La Battaglia Per Il Santuario (d'ora in poi I.C.D.Z.L.B.P.I.S., mi son rotto le balle) era divenuto rispetto al picchiaduro ad incontri che tutti si aspettavano: una sorta di riproposizione dagli occhioni sbrilluccicanti di God of War, con orde di soldati e bruti da rispedire al dio Ade prima delle infinite bossifghts contro i Cavalieri d'Oro.

Un' idea, ehm... "accattivante", pensammo.

Cadde il Governo Berlusconi, arrivò il Natale, poi il grande freddo, cadde un No Tav da un traliccio ed arrivò infine Marzo, con le sue giornate tiepide ed assolate.

Ed una mattina, mentre non te ne potrebbe fregare nulla del mondo intero perché tanto hai Mass Effect 3 a casa, apri un pacchetto e dentro ci trovi una scatola di plastica del colore dell'oro, con l'effige di Micene di Sagitter impressa sopra.

E sorridi lieto, poiché giorni prima del dovuto, I.C.D.Z.L.B.P.I.S. è giunto.

Corri a casa, levi a malincuore il Comandante Shepard dalla tua amata Playstation, ed apri il forziere dell'armatura del Sagittario per prelevarne il gioco ed infilarti la maglietta da obeso che v'è contenuta.

ecco un resoconto della mitica edizione da "bambino ricco"

Installa i trofei, installa i dati di gioco, leggi la normativa sull'epilessia fotosensibile con una mano sulle pudenda per esorcizzarne gli effetti, e... rimani a bocca aperta con le lacrime pronte a sgorgare mentre Nobuo Yamada grida "SAINT SEIYA" all'inizio di "Pegasus Fantasy", la sigla originale dell'anime.

Canticchi l'intera canzone, applaudi da solo mentre le dodici case scompaiono sullo sfondo, e ti prepari a menare le mani ed indossare le vestigia di Pegasus e "dei quattro amici erooooi" (cit.).

I menù ed i sottotitoli, a differenza del doppiaggio e delle scritte in-game, sono in un buon italiano, e districarsi tra le solite modalità presenti in ogni stramaledetto action è facile ed intuitivo, ed evitando le solite sfide, la solita galleria collezionabili ed il solito strano menù che ci chiede di regolare acronimi incomprensibili e probabilmente pericolosi ci si ritrova immediatamente di fronte alla grande scalinata, con Mur dell'Ariete pronto a sciorinarci ogni trucco e combo tasti del gioco (relegare Mur all'omarotto del tutorial è svilente) e la prima ondata di soldati senza nome ad affrontarci e...

...e ti chiedi quando, in che puntata, in che speciale OAV, a Pegasus, Sirio, Crystal e compagnia siano comparsi gli occhi dei fottuti minipony. Si perché i modelli poligonali di sfondi e personaggi già non fanno gridare al miracolo, con proporzioni ed effetti di luce approssimativi e grezzi, ma l'"impianto" d'occhi tipico di Candy Candy o dei Minipony fa proprio a cazzotti con l'animo shonen dei Cavalieri.

Ma non è l'abito a fare il monaco, si sà, e dopo aver affrontato il lungo tutorial ed aver sperimentato il buon sistema di controllo, ci si trova gettati a capofitto, forse troppo a capofitto, nell'azione, con almeno una cinquantina di nemici subito pronti a metterci al tappeto. Non manca nulla: il fulmine di Pegasus c'è, la cometa e la spirale anche, l'onda d'urto del cosmo sortisce l'effetto desiderato, le colonne si spezzano al ritmo dei nostri colpi, il cosmo brucia bene e... anche qualcosa in casa puzza di bruciato, ma non ci fai ancora troppo caso.

Si perché Cassius è già pronto a combatterci di fronte alla seconda casa, e no puoi far altro che studiarne il pattern e tentare di sconfiggerlo in una battaglia serratissima.

I trofei piovono, il cavaliere del Toro è pronto ala sfida, il cosmo brucia sempre più forte e... Gesù, o i miei vicini stanno di nuovo cucinando la "Pitta 'mpigliata" dando fuoco alla siepe, o... o la mia console stà andando in fusione.

E purtroppo è la seconda ipotesi quella reale.

Ringraziando Atena, tutto si risolve dando pugni al retro console con la disperazione nei mieiocchioni da Minipony, e riprendendo il controller mi rimetto a picchiare di nuovo orde di nemici (rendetevi conto che il counter ne segnalava poco più di 600 dopo mezz'ora di gioco scarsa),

poi orde di mid-boss, poi Toro, poi di nuovo orde di di nemici, mid-boss e così via.

Così via per almeno un paio d'ore, con l'unica differenza che i nemici aumentano e con loro implicitamente grado sfida e nervosismo.

Allora è meglio uscire, per provare le sfide, banalotte e scontate come in un Dante's Inferno qualsiasi, ma anche qui la resistenza da giocatore è poca e si ritorna in fretta e furia al menù giusto per vedere che nuove vestigia ed immagini abbiamo portato nella nostra collezione.

Lo sento ancora adesso, questo retrogusto d'amaro nella mia bocca.

Mi colpisce di rado, non sono uso al portarmi a casa giochi di cui non abbia la matematica certezza di diventare fanatico, ma in sporadici casi (vedi Homefront, mannaggia) anche i migliori ed i più belli sbagliano, quindi anche io.

Ma I Cavalieri dello Zodiaco: La Battaglia per il Santuario ha proprio il sapore dell'occasione persa da parte di Namco Bandai, o forse, ancora peggio, dell'operazione commerciale pro-nostalgici funzionante ma poco rispettosa.

Inoltre, credo che questo sia uno dei pochi casi in cui un titolo, e mi sentirete di rado dirlo, sia troppo "giapponese" per il mercato europeo ed i suoi giocatori. Atteggiamenti, modi, voci, gameplay e grind sono stati enormemente estremizzati rispetto alla controparte cartacea/anime,

rendendo l'intero mix poco immersivo per noi che veniamo dall'ovest.

Troppo poco, insomma amici miei, soprattutto per chi, come noi, da questo titolo si aspettava tanto, tantissimo.

Stamattina, brucia più il mio orgoglio del mio cosmo, ve lo garantisco.

VOTO COMPLESSIVO: 6,5

Neil

Titolo: Twisted Metal

Piattaforma: PS3

Genere: Car Combat

Data: 07/03/12

Pegi: 18+

Chiunque di noi ha racchiuso in sé un po' di feticismo per il trash.

Ci sono quelli a cui piacciono gli Slayer, quelli a cui piacciono i b-movie, quelli a cui piacciono le chiattone vestite da porche* e quelli che questa settimana si sono portati a casa Twisted Metal.

"Perché?" mi chiederete voi.

"Perché le ragazze chiattone e vesite da porche lo fanno sempre come fosse l'ultima volta" vi risponderò io.

Ma se il vostro :"Perché?" fosse stato riferito a cos'ha di trash l'aver comprato Twisted Metal per la vostra PS3, innanzitutto fate finta che non abbia scritto la cosa di pocanzi ed in secondo luogo beccatevi questa minirecensione del nuovo titolo budget di Eat Sleep Play!

Chi di voi si ricorda del primo Twisted Metal? Non moltissimi credo, visto che ad oggi sono passati qualcosa come 16 anni. La radio trasmetteva "Have you ever really loved a woman" di Bryan Adams e "Zombie" dei Cranberries, al cinema uscivano "Forrest Gump" e "Pulp Fiction" ed io avevo così tanti brufoli da poter essere letto in braille. Su Psone e PC spopolavano i giochi basati sui demolition derby americani, in tutte le loro fantasiosissime varianti.

Uno di questi, tale Twisted Metal, attirò l'attenzione di molti. Fondamentalmente, il titolo poneva il giocatore all'interno di un enorme città/arena a bordo di veicoli al 90% non convenzionali ed armati di tutto punto con il solo scopo di fare tabula rasa di ogni altro partecipante dell'insana competizione. Veicoli così poco tipici da non sfigurare nei confronti di personaggi ancor meno "canonici" per gli standard dei tempi: un padre di famiglia americano che combatteva per la quiete di famiglia e vicinato, un vecchio soldato il cui plotone era stato annientato nell giungla e soprattutto quella che è divenuta la mascotte dell'intera serie, un clown dalla testa perennemente in fiamme in cerca di... violenza, e molti altri. Tutti impegnati a rendere le strade un inferno di metallo informe e fumante al solo scopo di ottenere un "desiderio" esaudito dall'enigmatico Calypso, l'organizzatore dell'evento.

Tutta questa creatività riversata in auto, personaggi e plot veniva accompagnata da un gameplay semplice ma estremamente divertente, da una buona dose di humour nero e da una colonna sonora metallosissima di enorme qualità, rendendo Twisted Metal un successo tanto al botteghino quanto per la critica di settore.

E da lì fino al 2012, altri 4 o 5 episodi, alcuni qualitativamente al top, altri totalmente evitabili.

Ma a Marzo di quest'anno, ecco giungere l'ultima incarnazione della serie di "vehicular combat" che tanto aveva fatto parlare di sé nei meravigliosi '90.

Giunge dopo una marea di polemiche sollevate da tutto ciò che è stato utilizzato come arma pubblicitaria nei mesi precedenti alla sua uscita: dapprima filmati sempre incredibilmente cruenti e che ogni tanto sforavano il limite del "gore" per ricadere nello stucchevole, poi dichiarazioni di sviluppatori e produttori che lo incoronavano come titolo più divertente ma anche violento degli ultimi anni, fino agli ultimi trailer che tra uno spruzzo di sangue e l'altro finalmente abbozzavano quello che sarebbe stato il mondo di Twisted Metal PS3.

Ed è un mondo old-school.

Si perché l'idea di gioco è rimasta invariata da 16 anni a questa parte, con le grandi città hub a fare da sfondo alle corse sfrenate di Sweet Tooth e compagni (solo altri due, tralaltro),

e le tonnellate di armi da montare su tutti i numerosi mezzi personalizzabili presenti. C'è ancora una buona colonna sonora, magari meno varia rispetto ai passati episodi, c'è ancora tutto (forse troppo) lo humour nero come la pece a permeare ogni singolo pixel. C'è un comparto tecnico che è tutto fuorché "2012", con una tecamera che fa la birichina di tanto in tanto e filmati tanto espliciti e divertenti quanto poco ben integrati all'interno del gioco.

Ci sono ancora missioni di affrontare in un crescendo di difficoltà e divertimento che culminano sempre in una "bossfight" impegnativa ed anch'essa dal sapore ninety fortemente marcato.

Insomma, c'è tutto quello che ci avrebbe reso felici ai tempi delle Reebok Pump.

Ma ciò ci rende felici anche oggi? Non del tutto. Perché se è vero che la regola più importante di ogni gioco, giocattolo o videogioco è che sia divertente, è anche vero che un minimo di innovazione, di qualità nello sviluppo e nei materiali al giorno d'oggi sia d'obbligo.

La sensazione, giocando a Twisted Metal infatti, è quella che potremmo provare rispolverando un Game Boy dal cassetto ora che abbiamo quasi trent'anni. V'è la reminiscenza del divertimento che provavamo con quell'informe e sacro scatolozzo in mano, ma è destinata a scemare con la stessa velocità con cui ci ricordiamo che al mondo ormai c'è la PS Vita.

E allora perché chiude buona parte delle recensione uscite in questi giorni in maniera più che dignitosa?

Perché onestamente credo che, leggendo altre recensioni che lo hanno osannato eleggendolo a titolo costituito "di puro divertimento senza fronzoli", forse c'è una generazione di recensori che deve ancora rendersi conto che gli anni '90 sono finiti. E' meraviglioso che nel 2012 si punti al divertimento nudo e crudo, ma è questo modo di pensare che purtroppo fa si che sulle console next-gen escano sempre più in ampia misura semplici remake di titoli che dovrebbero rimanere nel gotha videoludico.

La sostanza è sempre la cosa più importante, non v'è ombra di dubbio, ma se ci credessimo davvero ci sarebbero molte meno chiattone vestite da porche single in giro, nevvero?

Voto complessivo: 7

Neil

Titolo: Mass Effect 3

Piattaforma: Ps3,Pc,Xbox360

Genere: Rpg/action

Data: 09/03/12

Vi proponiamo una tripla recensione di quello che probabilmente è il titolo più importante dell'anno.

Dopo accurati controlli posso dire che tutto quello che leggerete è esente da Spoiler per quanto riguarda Mass Effect 3, se invece dovete ancora giocare Mass Effect 2 occhio perchè ci sono espliciti riferimenti alla trama.

Giulio

Ph'nglui mglw'nafh Cthulhu R'lyeh wgah'nagl fhtagn! Ph'nglui mglw'nafh Cthulhu R'lyeh wgah'nagl fhtagn!

Cari lettori (si tutti e dodici voi affezzionados) vi starete chiedendo cosa mi ha portato a questo stato d’incredibile follia. Sarà il fatto che ho visto per 10 volte di fila il video di Andrea Diprè e Paniccia? Sarà che ho leccato la schiena di Cappello dopo un suo allenamento di Boxe? (per chi non lo sapesse gli effetti sono simili se non più potenti del famoso rospo sudamericano) O sarà che ho deciso che il sonno e il riposo sono cose del passato e che oltre a dovermi presentare al lavoro ho giocato per 30 ore nel buon Mass Effect 3 nei 3 giorni da quando è uscito? La risposta è comunque 42.

Ma basta smenarsi il pistolotto contro il termosifone, passiamo a cose più interessanti come le mie prime impressioni di questo titolone targato Bioware. Prima di iniziare alcune premesse secondo me fondamentali per farvi capire la mia esperienza con questo prodotto:

• Ho giocato a Mass Effect e tutti i suoi DLC.

• Ho giocato a Mass Effect 2 e tutti i suoi DLC.

• NON ho ancora finito Mass Effect 3.

• Non ci saranno spoiler in questa recensione.

• Sono facilmente manipolabile da musichette tristi e/o epiche.

• Adoro la fantascienza.

• Il mio piatto preferito è il brasato.

Credo che quando le acque si saranno calmate quando l’effetto "Mass Effect (ah capita? Effetto-effect? Ah si? Ammic ammic.) si sarà placato dovrò rivedere questa frase e ridimensionare il tutto ma per ora, qui lo dico e qui lo nego: La Saga di ME è la cosa migliore che sia potuta capitare all’industria del videogame!

Prima di saltarmi addosso e flammare questa recensione, due cose:

1. Sono conscio del fatto d’aver appena mentito

2. Ph'nglui mglw'nafh Cthulhu R'lyeh wgah'nagl fhtagn! Ha! Non ha senso argomentare con un leccatore di schiene, quindi ho ragione io.

Forse la saga del comandante Shepard non ha rivoluzionato i videogiochi ma li ha resi migliori. Vedete, ME3 mi dà l’illusione che le mie scelte, passate presenti e future, abbiano un peso, che io il giocatore e non i programmatori stiano plasmando la storia di questa galassia in perenne guerra. Poi ci sono i personaggi, le vere star di questo gioco, alcuni sono un ammasso di clichè ambulanti, le loro storie, i loro problemi sono prevedibili o poco credibili, altri invece, la maggior parte, ad essere sinceri, sono personaggi con cui empatizzare. Persone che se incontrassi in un bar spaziale e mi raccontassero la loro storia gli offrirei un giro di spacebirra e questo rende il gioco più reale. Siamo stimolati a fare la cosa giusta, a prendere decisioni difficili perché teniamo ai personaggi che ci circondano e che potrebbero essere influenzati dalle nostre azioni. Questa cosa fin ora non mi era mai capitata mentre giocavo. Non ho mai provato affetto per il muscoloso cooprotagonista di Gears of War 3. Non ho mai pensato che “No, ti prego non morire” mentre guardavo una filmato di gioco in FinalFantasy o Uncharted.

Ammetto con orgoglio che questo gioco mi ha commosso, che mi ha fatto trattenere il respiro per più d’una volta e che mi ha anche fatto scendere una piccola lacrima. E non è questo il motivo per cui io, te e il tuo amico giochiamo? Per emozionarci? Per provare qualche cosa che non sia il solito cinismo misto sarcasmo? Sono giochi come questi che mi fanno credere che un giorno, potrò dire con orgoglio che io c’ero quando i videogame sono diventati una forma d’arte. Non vi annoierò dicendovi che il comparto tecnico è più che adeguato (quantomeno su PC) o che questa o quella nuova feature sono meglio di quelle dei due capitoli precedenti. Sono ovvietà e voi siete troppo sgamati, troppo furbi per aver bisogno di sentirvelo ridire. In conclusione se siete degli esseri umani, se potete provare un emozione, fatevi stimolare da questa saga, anzi da questa Saga ricolma d’eroismo, sacrificio e sentimento.

Giulio

Giova

Parliamo di difetti perchè il gioco di cui stiamo parlando è così coinvolgente nella trama, che rischiamo di presentare un enorme ovazione priva di critica. Il comparto tecnico ps3 presenta alcune lacune per quanto riguarda l'audio, che nelle musiche è perfetto mentre nei doppiaggi non segue bene il video e a volte si alza/abbassa senza motivo. Le animazioni sono realizzate bene anche se a volte il collo di alcuni personaggi ruota in stile "esorcista" e sovente un personaggio di schiena scompare per una frazione di secondo. Graficamente non siamo a livello della versione Pc ma il tutto è incredibilmente ben riuscito per via di alcuni artifizi, ad esempio inquadrature strette e ambienti spogli di particolari, per questo dobbiamo elogiare i programmatori che si sono comportati bene di fronte alle capacità di Ps3 e Xbox360, che dobbiamo ammettere sono sempre meno adeguate ai giochi di ultima uscita. Il Gameplay è rimasto pressochè identico al secondo capitolo, anche se il pacchetto è stato migliorato nei movimenti e nel corpo a corpo.

Le tre modalità di cui si era tanto discusso e di cui avevamo parlato nella preview semplicemente non ci sono, il gioco può essere impostato in modalità "dialoghi automatici" all'interno delle opzioni ma la cosa finisce qui, ovviamente le famose "tre modalità" potrebbero essere disponibili alla prima ri-giocata, ma questo non posso saperlo perchè lo devo ancora finire.

Per quanto riguarda la trama è tutto bellissimo ma vorrei sapere perchè tutto quello che riguarda la trama e l'ambientazione è stato raccontato nei minimi dettagli, ma se nei capitoli precedenti avete messo Anderson nel consiglio della Cittadella, vi ritroverete a cominciare il gioco con un improvviso cambio di consegne, il consigliere umano è Udina e basta, nessuno vi spiegherà perchè ma sappiate che è così.(Io non l'ho votato – cit.)

Ecco dopo l'enorme sforzo di elencare quanti più difetti possibile, vi dico che questo è uno dei giochi migliori di tutti i tempi, oltre che garantire un buon comparto tecnico vi assicura una giocata fatta, col cuore e vi assicuro che alcune scelte saranno incredibilmente difficili, perchè Bioware ci insegna che non c'è mai "Giusto" o "Sbagliato", ma che ogni azione ha una conseguenza e quando si parla di "ucciderne cento per salvarne un milione", la conclusione potrebbe essere molto meno matematica di quanto si pensi. (sopratutto se sei tu a dover uccidere quei cento)

Non mi dilungo oltre perchè qui c'è tanto da leggere e non vorrei regalarvi uno Spoiler a tradimento.

PS: inserire un espansione a pagamento (9,99€) prima della data di uscita, è una porcata. L'ho comprata lo stesso ma resta una porcata.

Giocateci e Divertitevi!

Giova

Neil

Cosa potrei dire ancora che non sia già stato scritto nelle due recensioni precedenti? "Intolleranza al lattosio", ad esempio, non l'ha ancora detto nessuno, ma sarebbe fuori tema di brutto.

Cazzate a parte, è da ieri notte alle due, ora in cui ho posato il controller dopo l'ennesima battaglia contro i Razziatori nei panni del Comandante Shepard, che penso a come potrei recensire questo gioco.

Potrei raccontarvi della grandezza del suo universo, della cura maniacale per ogni dettaglio di sceneggiatura e caratterizzazione, dell'incredibile integrazione tra personaggi e vicende dei primi due episodi nel terzo e così via, sciorinandovi davanti un infinità interminabile di pregi che però, ahimé, descriverebbero troppo poco dell'esperienza che porta il nome di Mass Effect 3.

Potrei invece descrivervi, stiracchiandoli ed annaquandoli a sufficienza, gli sparuti difetti del succitato titolo, tra un raro bug grafico ed un errore di traduzione o doppiaggio, ma rischierei anche qui, purtroppo, di narrarvi di una componente troppo piccola ed ininfluente del titolo Bioware.

E allora come iniziare?

La inizierei per come mi sento in questo momento: commosso. Semplicemente commosso.

Commosso perché pur arrivando tardi e sulla console sbagliata alla saga di Mass Effect, partendo dal secondo episodio e "giocando" il primo solo sotto forma di fumetto interattivo, mi sento partecipe della miglior serie fantascientifica mai approdata su pc/console.

Commosso perché Bioware mi conferma, come se dopo Baldur's Gate, KotOR, Neverwinter, Dragon Age ve ne fosse ancora bisogno, che se il gioco perfetto è ben lungi dall'essere creato le loro opere sono continui tentativi di avvicinamento a questo status.

Commosso perché, come diceva il buon Giulio più sopra, sono questi i rari momenti in cui mi sento di dire che la nostra passione comune, il videogioco, sconfina nell'arte non meno di quanto non lo facciano un buon romanzo o un bel dipinto.

Ma è questa la reazione che di certo avranno tutti coloro che stringeranno tra le mani una copia di Mass Effect 3?

Assolutamente no, amici miei.

I perché son presto detti. Chi ha giocato ME e ME2 ormai conoscerà a memoria le gesta di Shepard e compagni (per quanto và detto che proprio per la natura quasi da libro-game non capiti quasi mai che due giocatori si ritrovino a giocare qualcosa di simile, lo testimoniano i continui "scambi culturali" tra me, Giova e Giulio per sapere chi ha fatto cosa/chi ha ucciso chi/come Giova abbia ucciso sparando alle spalle [censura]/eccetera eccetera...), dalla nomina a Spettro, al tradimento di Saren, alla battaglia contro la Sovereign, alla morte di Shepard fino alla sua resurrezione per mano di Cerberus. Cerberus prima amica, poi nemica, prima salvatrice e poi mezzo, poi unico ostacolo tra voi e... e poi ME3.

Ma a chi non avesse avuto la fortuna di giocare i primi due capitoli, mi sentirei di consigliarne l'acquisto? Assolutamente no, perché si godrebbe un ottimo gioco ma senza assaporare le sfumature importate all'intera galassia nei primi due episodi; assolutamente no, perché giocherebbe un ottimo action/rpg senza però comprendere a fondo le dinamiche dei poteri e delle interazioni tra membri della squadra; assolutamente no, perché un terzo del comparto emozionale di ME3 gioca attorno all'affetto proprio verso coloro che hanno popolato i corridoi della Normandy prima dell'Alleanza e poi di Cerberus.

Stò quindi sconsigliandovi di acquistare questo gioco?

E anche qui, assolutamente no.

Vi stò solo consigliando di correre nel vostro negozietto di fiducia, e portarvi a casa immediatamente tutta la serie di Mass Effect, dal primo all'ultimo.

Questo forse è il gioco più importante di tutto questo 2012, e forse uno dei più importanti degli ultimi anni, e ridefinisce gli standard non solo di uno, ma di almeno tre generi diversi.

Ora mettetevi le scarpe, prendete il portafoglio e portatevi ME3 a casa. E andate a riprendervi la terra, è un ordine.

TAKE EARTH BACK!

Neil

Titolo: Kingdoms of Amalur: the Reckoning

Piattaforma: PS3, X360, PC

Genere: RPG/Hack & Slash

Data: 10/02/12 - disponibile da un pò :D

Pegi: 16+

Per certi versi, è una tragedia che i nerd siano diventati trendy. Una volta eravamo gli emarginati del sistema, i diversi, snobbati dai fichi della classe, chiusi nele nostre stanze/loculo per ore per migliorare il nostro pg di AD&D o per scoprire se Baldur's Gate II avesse un finale alternativo indossando i Mutandoni d'Oro di Tob.

(Mi ricordo quando dormivi nell'armadio delle scope sotto le scale... Giova)

Ora basta accendere la tv o farsi un giro online per scoprire che su di noi ci sono almeno tre telefilm di successo, capi di abbigliamento che riproducono fedelmente lo stile mi lavo di rado/mi veste la mamma tipico del nerdadolescente (si, è un neologismo, eccheccazzo, lo scrivo come voglio), che le ragazzine si fotografano mezze ignude con la duckface e i finti occhiali da secchione, che nell'arco di sei mesi sono usciti almeno tre giochi di ruolo degni di questo nome e...

No, 'spetta, forse forse non è mica questa gran tragedia che ora i nerd siano di moda. Se ne guadagnamo in termini di gnocca mezza svestita, telefilm e soprattutto GDR di qualità, che ci commercializzino anche l'anima, ve lo giuro.

Anche perché non capitava davvero dai tempi del succitato Baldur's Gate, quindi dal Pleistocene circa, che dopo aver finito un RPG di infinita qualità ve ne fosse subito un altro ben fatto e pronto per essere esplorato in ogni anfratto, dungeon e taverna. Ma quest'anno, dopo aver infine posato mouse e controller a seguito di 300 ore viste dagli occhi del Dovakhiin, qualcuno ci spinge a riprendere le nostre armi videoludiche subito in mano per combattere di nuovo, magari in maniera meno epica che nelle lande di Skyrim, ma contro orde di nemici, per certo, più numerose.

Si chiama Kingdoms of Amalur: The Reckoning e mi appresto, signore e signori, dopo una cinquantina d'ore di...ehm, seriosi test, a decantarne le lodi.

Partiamo da un presupposto: Amalur è un GDR quanto la Master League di PES è un manageriale di calcio. L'idea c'è, ma lo chiami così solo per non dover inventare nuovi acronimi che mescolino assieme Grinding Game, GDR, e Hack & Slash (anche perché GGGDRHS credo sà più da codice fiscale di uno che si chiama "Giangigi"). Lo chiami così perché ha quegli elementi fondamentali tra i "requisiti di sistema" del GDR vivi e presenti: una crescita pg ben studiata, bilanciata e varia, dialoghi lunghi e corposi, possibilità di decidere in più occasioni l'esito di una missione in favore di una o dell'altra fazione e per il fatto che siamo un po' dei sempliciotti e tendiamo a giudicare qualsiasi cosa abbia un cavaliere in copertina un GDR.

Fondamentalmente, Amalur è, per scomodare un gigante prossimo al risveglio, Diablo II con dei dialoghi. Ora lapidatemi. Ma vi giuro che è così.

Si perché è sin dai primi momenti negli sterminati regni di Amalur che vi renderete conto di qual'è la vera essenza di codesto gioco. L'azione nuda e cruda, indistintamente da razza o classe scelte nel breve ma sufficiente tutorial iniziale, che vi farà procedere attraverso orde ed orde di nemici sempre pronti ad incrociare il vostro cammino e "ripoppare" ogniqualvolta tornerete in un area dalla quale credevate d'aver estirpato anche l'ultimo malvagio,mai, non fraintendetemi, in maniera noiosa. La difficoltà, va ammesso, è ai minimi storici, e morire è quasi motivo di festa e gaudio, ma buona parte degli scontri risulta divertente per la buona IA dei nemici e per le infinite possibilità che il sistema di abilità ci offre. Non rischierete mai, insomma, di inarcare un sopracciglio all'ennesimo nugolo di puntini rossi che appare di sorpresa sulla piccola minimappa, ma anzi non vedrete l'ora di provare la nuova pioggia di frecce appena sbloccata sulle capocce dei vostri nemici per vedere l'effetto che fa.

Ma cosa accompagna questo insano crescendo di viuleeenza? Una trama scritta nientepopodimenoche da R.A. Salvatore, già famoso per alcuni buoni libri e per aver rovinato la saga di Drizzt. Che qui ha confermato di essere un ottimo sceneggiatore ma un pessimo caratterista, facendo si che ogni evento sia interessante e non scontato ma popolato di personaggi così scontati e legati ai cliché dei GDR da rendere l'interazione con loro quasi una perdita di tempo tra uno scontro e l'altro. Sembra quasi che tanto il buon R.A. quanto gli sviluppatori, abbiamo voluto mettere l'accento, e questa è cosa strana, sulle infinite, e quando dico infinite intendo che non credo d'averne mai visto un numero così gargantuesco in nessun altro giuoco, MISSIONI SECONDARIE.

Scritto maiuscolo perché davvero, ve ne accorgerete, rappresenteranno l'80% della vostra esperienza in KoA. Sempre ben strutturate, con personaggi semplici ma altrettanto particolari, spesso e volentieri legate tra loro, sono una gioia da giocare e risultano additive anche e soprattutto per ciò che andrete a ricavarne.

E se state pensando solo al banale loot (suddiviso in tipologie simili a quelle degli MMORPG con set common o rare divisi per colore e nomea), o alle canoniche ricompense di fine missione, vi sbagliate di grosso. Il protagonista di Amalur ha la possibilità di mutare il proprio "destino" grazie ad alcune carte che aggiungerete alla vostra collezione mano a mano nel corso del gioco, aggiungendo peculiarità uniche alle propre abilità di base e che vi verranno in aiuto nei frangenti più disparati, dai tentativi di persuasione dei PNG alle boss-fight di fine caverna.

Ma allora, v'è qualcosa di negativo oltre ad R.A. Salvatore in Amalur? Si, ma si tratta di un paio di piccolezze, in fondo. Una è la possibilità, che molti di voi comunque apprezzeranno, di "resettare" la propria classe e tutti i propri punti abilità in ogni momento all'interno del gioco (anche questa scelta presa in prestito da buona parte degli MMORPG esistenti), permettendo così di cambiare classe e talenti se non si fosse contenti dei propri. Questo banalizza molto il momento del passaggio di livello, vissuto con la consapevolezza che comunque non vi sarà nulla di definitivo nella scelta che andremo ad intraprendere. Un'altra è la piattezza del protagonista, che soffre della sindrome di Link (non proferisce verbo) e non ha un carattere vero e proprio. L'ultima, probabilmente, è l'intero comparto tecnico, dove la grafica risulta piacevole ma mai sopra la media e le musiche risultano quasi sempre slegate dalle lande e dalle situazioni che ci circondano.

In definitiva, amici ed amiche, Amalur non è sicuramente il canonico gioco di ruolo come siamo abituati a concepirlo. Pesca i propri punti di forza da altri generi, ma riesce a mescolarli con sapienza e furbizia per ottenerne un mix mai stantìo e divertente quasi dall'inizio alla fine.

Consigliato soprattutto a chi, come il sottoscritto, abbia fatto indigestione di Skyrim e cerchi un sapore diverso ma sempre di buona qualità, sicuramente meno immersivo ma, altrettanto sicuramente, molto più dinamico. Dategli un'occhiata, non ne rimarrete delusi.

VOTO: 8 su 10

Neil