LUCE

.Il barocco ebbe influenza sia in campo letterario filosofico che

nel settore artistico e musicale.
 Rimane ancora incerta l'origine del termine "barocco", che

forse deriva da baroco, termine della logica scolastica assunto

in seguito a simbolo di ragionamento pedante, bizzarro, arzigogolato.
Le opere barocche sono in generale caratterizzate da una teatrale

esuberanza e dalla ricerca, a volte esasperata di un coinvolgimento

emotivo dell'osservatore. Nella pittura religiosa barocca si vedono

spesso madonne e santi in un turbinio di vesti fluttuanti e nuvole vaporose

 da cui sbucano cherubini.
Altrettanto popolari erano i temi mitologici, anch'essi trattati in forme

esasperate. Ma non tutti gli artisti di questo periodo eccedono nel

virtuosismo, primo fra tutti Caravaggio con il suo drammatico realismo.
Così come le altre forme d'arte del periodo anche la musica barocca era

destinata a stupire e divertire l'ascoltatore: cambi repentini di tempo,

 passaggi di grande virtuosismo strumentale o vocale e l'uso del

contrappunto e della fuga sono gli elementi che più caratterizzano

la produzione musicale di questo periodo insieme ad uno sviluppato

 senso del virtuosismo.

BAROCCO SICILIANO

Lo stile del Barocco Siciliano emerse in

seguito al fiorire di interventi di

ricostruzione succeduti al devastante

terremoto che investì il Val di Noto nel 1693.

Prima di questa data lo stile Barocco

era stato impiegato nell'isola in modo

ingenuo, provinciale e come forma dialettale,

evoluto dall'architettura autoctona piuttosto

che derivato dai grandi architetti barocchi

di Roma. In seguito al sisma, architetti locali,

 molti dei quali educati a Roma,

trovarono una abbondanza di opportunità di

ricreare il più sofisticato Barocco popolare

al tempo in continente. Il loro lavoro,

e il nuovo genere introdotto ispirò

ulteriori architetti locali a seguirne l'esempio. Intorno al 1730 architetti nativi competenti e padroni dello stile Barocco pervennero ai vertici dell'architettura dell'isola. La loro interpretazione dello stile condusse ad una forma d'arte personalizzata e radicata nel territorio. Nel penultimo decennio del XVIII secolo lo stile finì poi con l'essere rimpiazzato dalle nuove mode che proponevano il neoclassicismo.

L'era Barocca della Sicilia, adorna e

riccamente decorata, rifletteva perfettamente la storia sociale del paese al tempo, e venne a simboleggiare il canto del cigno della sua nobiltà.

Il fenomeno indicato come Alto Barocco Siciliano

durò appena cinquanta anni, ma lasciò sull'isola

un marchio di identità architettonica destinato a durare fino al XXI secolo.

Barocco Siciliano. "Chiesa della Collegiata" a Catania progettata da Stefano Ittar circa 1768.

La chiesa del Gesù, Palermo (1564–1633), con abbondante utilizzo di marmo policromo su pavimentazione e a rivestimento delle pareti.

Via Nicolasi, Noto.

Nella cosiddetta epoca barocca la filosofia 

assume dei nuovi connotati rispetto

all'epoca precedente. Nel periodo precedente,

nel Rinascimento, la realtà e l'universo 

venivano espressi in modo assoluto, grazie

alla concezione divina delle Sacre Scritture.

Questo modo di confrontarsi con la realtà

entrò in crisi a causa dell'inizio delle

ricerche scientifiche, che portò l'uomo a

conoscere un infinito mondo, l'universo.

L'uomo iniziò a confrontarsi con una

realtà nuova e scoprì che la conoscenza era

infinita, come la realtà. Inoltre l'uomo

comprese che con la ragione avrebbe potuto

comprendere ogni cosa e, diciamo così,

illuminare i luoghi bui della conoscenza,

gettando le basi dell'Illuminismo del

 Settecento. L'uomo di fronte a questo

universo può solo porsi in modo relativo,

poiché non può cogliere la realtà in modo

assoluto. Ecco che allora il filosofo può

procedere stabilendo delle relazioni ambigue

e sottili tra le cose. Il barocco tende a

 rifiutare ed a rigettare l'antica

filosofia cristiana.

Il termine musica barocca è

utilizzato per classificare la musica

composta durante il periodo di diffusione

del barocco nell'arte. I principali

compositori che oggi vengono considerati

barocchi sono Bach, Händel e

Antonio Vivaldi. L'utilizzo del termine

"barocco" riferito alla musica è,

tuttavia, uno sviluppo abbastanza recente,

ed è fatto risalire ad una pubblicazione

 del musicologo Curt Sachs del 1919